No quiero acostarme, aunque sé que no tendré un sueño tranquilo esta noche, sin expresar lo que siento en este momento por todo lo que ha sucedido entre el domingo 16 y la tarde de hoy, martes 18 de noviembre.
Pienso que estamos viviendo, desde hace años, y por eso se ha acumulado, peligrosamente, un proceso de descomposición social que no tiene comparación en la historia de nuestro querido y sufrido país. No soy sociólogo ni politólogo ni analista político. Soy un artista, pero sobre todo, un ciudadano sensible a todo lo que mi corazón y conciencia perciben y lo que puedo ver claramente frente a mis ojos. Esto, sin duda, es el producto de una acumulación de, pobreza, ignorancia, analfabetismo, intolerancia y barbarie, todo manipulado por la corrupción política, los pactos, la obsesión del Poder y la burla y violación a los principios más elementales de los derechos ciudadanos de todos los nicaragüenses sin distinción de signo ideológico o preferencia partidaria... Por supuesto que la actual crisis tiene nombre y apellido, no cabe ninguna duda.
Con vergüenza e impotencia, he visto lo sucedido el domingo en León y especialmente, lo que ha sucedido hoy martes en Managua. Esta tarde he visto en las imágenes de la televisión una ciudad
muy lejos de los propósitos de Dios. He escuchado, con asombro y vergüenza, los increíbles comentarios de los que desde, un periodismo terrorista y cobarde (no se me ocurren otros calificativos), utilizan el lenguaje más violento y extremista para justificar la movilización desde distintos puntos del país, de cientos de delincuentes, vándalos, criminales, pandilleros y facinerosos, como una legítima expresión de la libertad del pueblo. Realmente me da tristeza, pero al mismo tiempo, asco!
Creo que es urgente que los periodistas imparciales hagan un llamado a todo su gremio para que algunos de sus miembros no sigan llamando el caos y a la anarquía, porque esta profesión y oficio tan importante para nuestra sociedad y la democracia, tiene una gran cuota de responsabilidad cuando se responde a intereses partidarios y se cultiva el más oscuro rencor en el corazón de nuestro pueblo. Por supuesto, desgraciadamente, algunos ciudadanos periodistas han sufrido en su propia humanidad la terrible y desmesurada reacción de los violentos. Para ellos, toda mi solidaridad.
Carlos Fonseca Amador debe estar llorando desde su tumba. Porque “su carabina disparando auroras…” desde las montañas de Zinica para liberarnos de la tiranía, nada tiene que ver con los garrotes, machetes, piedras y morteros asesinos de estos desgraciados hijos de nuestra querida Nicaragüita que, (es el colmo!) vestidos con camisetas con la consigna “Puede más el amor que el odio”, y respondiendo a las órdenes de sus líderes, son capaces de tomarse rotondas, calles y carreteras, incendiar vehículos, destruir la propiedad privada y enfrentar a un cuerpo policial que sólo observa detrás de los escudos transparentes bajo un mar de piedras e insultos de, (en la mayoría) chavalos que echan espuma por la boca y se les ve una concentrada hostilidad mezclada con alcohol y drogas en esos ojos de rostros ocultos por pañuelos rojinegros, pasamontañas y camisetas con agujeros, todo un paisaje que ya se nos hace casi natural, o “folklórico”, como dijo un irresponsable dirigente orteguista.
Trato de explicarle a mi hija Tania, que apenas tiene 19 años, lo que yo mismo no puedo entender… Nos preguntamos con Lucía, hacia dónde nos quiere llevar la arrogancia del danielismo? Qué pretexto absurdo tendría yo para decir que hay que salir a las calles a devolver violencia por violencia al 38% de los que lo eligieron? Sería una estupidez, aunque fuera el 50% de nuestra población la que es lanzada al suicidio con la justificación de haber obtenido los votos mayoritarios en las últimas elecciones. Creo que es como agregarle más gasolina al fuego, cuando Managua arde con lenguas de fuego que parecen salidas del mismo infierno…! Mientras tanto, el Cardenal calla, es decir, otorga y el Presidente, seguramente escribe el próximo discurso para arengar a los “pobres del mundo” con el puño en alto, en lo que podría ser, si las cosas siguen el curso equivocado de la violencia, su última comparecencia.
Dónde están los verdaderos militantes del histórico FSLN? Dónde quedó su mística, su entrega y su amor por Nicaragua? Se habrá borrado ya la sangre de todos los que cayeron por la libertad de este país…? Qué se hizo la conciencia revolucionaria?
Todavía es tiempo de apagar ese fuego criminal si en Nicaragua queda aún gente que ama a su patria y su bandera, y en vez de callar o replegarse, ser capaces de movilizar la conciencia, advirtiendo que podemos entrar en una espiral irreversible de violencia, o de nuevo, a un costo altísimo de sangre, incentivar otra guerra entre hermanos, cuando apenas se restañan las heridas de un violento pasado que muchos de los jóvenes no conocieron y que hoy son manipulados e instrumentalizados por un partido, para salir a las calles agresivamente a violentar la frágil democracia de nuestro pueblo.
Todavía es tiempo de salvar la patria.
Luis Enrique Mejía Godoy
Nicaragüita, 18 de noviembre, 2008
miércoles, 19 de noviembre de 2008
martes, 4 de noviembre de 2008
Digamos NO al abstencionismo!!
La patria nos necesita
hoy más que nunca
para decir SI a la democracia
para decir NO al autoritarismo
para decir SI al debate de las ideas
para decir NO a la violencia
para decir SI a la convivencia pacífica
para decir NO al revanchismo
para decir SI a la tolerancia
para decir NO a la provocación y al miedo
para decir SI a la libertad y a la justicia
Vamos a votar masivamente
bien tempranito
este nueve de noviembre!
A pesar de lo perdido
A pesar del desencanto, a pesar de tanto odio
A pesar de que amenazan
con secuestrarnos la esperanza
habrá futuro!!
Luis Enrique Mejía Godoy
Nicaragüita, noviembre, 2008
hoy más que nunca
para decir SI a la democracia
para decir NO al autoritarismo
para decir SI al debate de las ideas
para decir NO a la violencia
para decir SI a la convivencia pacífica
para decir NO al revanchismo
para decir SI a la tolerancia
para decir NO a la provocación y al miedo
para decir SI a la libertad y a la justicia
Vamos a votar masivamente
bien tempranito
este nueve de noviembre!
A pesar de lo perdido
A pesar del desencanto, a pesar de tanto odio
A pesar de que amenazan
con secuestrarnos la esperanza
habrá futuro!!
Luis Enrique Mejía Godoy
Nicaragüita, noviembre, 2008
jueves, 23 de octubre de 2008
NOTA DE PRENSA
Como una noche llena de mucho humor, parodias de canciones y música para estrenar, DesConcierto del ALMA promete ser un espectáculo con características terapéuticas muy recomendable para este momento de tanta tensión que vivimos en nuestro país.
Luis Enrique Mejía Godoy y Luis Pastor González, junto al grupo Tierra Fértil, han preparado un repertorio de canciones inéditas, viejas y no tan nuevas canciones propias y de otros compositores , que, junto a la poesía y la música de estos destacados cantautores, garantizan aceitar los sentidos, bombear el corazón, terapiar la conciencia y llevar la autoestima a los niveles mínimos del colesterol patriótico…
El Blues del Camaleón, Terapia para el desencanto, El Poder, La libertad, La cumbia del Nueve de Noviembre, Dale un chance a la Paz (con autorización de Yoko Ono), son algunos de los estrenos de esta noche.
Desconcierto del ALMA es una propuesta artística que está interesada también en dar un mensaje a todo nuestro pueblo para que el próximo 9 de noviembre todos acudamos a un verdadera Fiesta Cívica para votar masivamente por quien nos indique la conciencia.
Creemos que la canción seguirá siendo una herramienta para la paz y el desarrollo. Que la cultura es fundamental para la democracia y que la música de Luis Enrique y Luis Pastor contribuyen a fortalecer nuestra identidad y el orgullo de ser nicaragüenses.
LUPA PRODUCCIONES
Managua, octubre, 2008
Luis Enrique Mejía Godoy y Luis Pastor González, junto al grupo Tierra Fértil, han preparado un repertorio de canciones inéditas, viejas y no tan nuevas canciones propias y de otros compositores , que, junto a la poesía y la música de estos destacados cantautores, garantizan aceitar los sentidos, bombear el corazón, terapiar la conciencia y llevar la autoestima a los niveles mínimos del colesterol patriótico…
El Blues del Camaleón, Terapia para el desencanto, El Poder, La libertad, La cumbia del Nueve de Noviembre, Dale un chance a la Paz (con autorización de Yoko Ono), son algunos de los estrenos de esta noche.
Desconcierto del ALMA es una propuesta artística que está interesada también en dar un mensaje a todo nuestro pueblo para que el próximo 9 de noviembre todos acudamos a un verdadera Fiesta Cívica para votar masivamente por quien nos indique la conciencia.
Creemos que la canción seguirá siendo una herramienta para la paz y el desarrollo. Que la cultura es fundamental para la democracia y que la música de Luis Enrique y Luis Pastor contribuyen a fortalecer nuestra identidad y el orgullo de ser nicaragüenses.
LUPA PRODUCCIONES
Managua, octubre, 2008
DesConcierto del Alma
No son políticos. Según ellos, sólo defienden su derecho a expresarse. En la víspera de una contienda electoral Luis Enrique Mejía y Luis Pastor, además de música, nos dan una charla de civismo
Geiner Enrique Bonilla R.
revista@laprensa.com.ni
¿Qué puede esperar el público de este espectáculo?¿Este concierto tiene alguna bandera política?
Pero de las palabras se pasa a las acciones. Por eso, este próximo 1 de noviembre, a partir de las 8:30 p.m. en Ruta Maya, Luis Enrique unirá su voz con la de Luis Pastor, en compañía del Grupo Tierra Fértil y ofrecerán un concierto para promover el voto, que tiene por nombre DesConcierto del Alma.
Nuestro objetivo es que el público se divierta y que al mismo tiempo tome conciencia de que en un concierto como éste, al final de la noche todos salgamos convencidos de que Nicaragua entera debe defender la libertad de expresión, la libertad de organización y la libertad de votar.
No, ninguna. Si la tiene, es la Bandera de Nicaragua, la bandera que Sandino rescató de Las Segovias, la bandera que Carlos Fonseca y Pedro Joaquín Chamorro también defendieron con su propia sangre. La bandera de la dignidad, del decoro...
En el concierto se incluirán temas inéditos, viejas canciones de su repertorio y canciones de otros compositores nacionales; todo intercalado de humor y parodias de canciones.
Luis Enrique ha sido famoso por su música; pero ahora también es conocido por lanzarle dardos al Gobierno y ser, junto a su hermano, Carlos Mejía, un fuerte crítico de la Administración actual.De cara a las próximas elecciones municipales, el cantautor nacional quiere utilizar la única herramienta con la que cuenta: su talento musical, para llevar un mensaje a la población nicaragüense, que junto a la voz de Luis Pastor González pretende ser un grito de esperanza que nos mueva a ejercer nuestro derecho ciudadano.
“Yo creo que la música es y seguirá siendo una herramienta para la lucha por la democracia, la justicia social, la paz y por supuesto puede jugar un papel en la sociedad sobre la importancia del voto; como un derecho del pueblo a expresarse... un derecho que a veces no se valora”, expresó Mejía.
Usted dice que la música es una herramienta para la paz. ¿Cuál es el impacto que tiene?
Algunos piensan (no todos por dicha) que porque los regímenes políticos cambian, simplemente los artistas, que generalmente somos irreverentes y rebeldes, iban a cerrar su boca. Creo que los artistas “comprometidos” con las causas nobles siempre estaremos luchando por la paz...
El nombre del espectáculo es DesConcierto del Alma ¿A qué desconcierto se refiere? ¿Cree que hay confusión entre la población?
Los artistas jugamos con la palabra; a veces pensamos que es lo único que nos queda : la palabra. De tal manera que es un juego de palabras; del Alma, porque estamos hablando de la Alcaldía de Managua particularmente.
Y ¿cuál es el mensaje que quiere dar?
Que el pueblo nicaragüense ya tuvo suficiente con la dictadura y que no podemos permitir ningún tipo de autoritarismo, ni que se cierren los espacios políticos y de expresión para este pueblo, que todavía tiene abiertas las heridas del pasado.
Bueno; usted y don Carlos se han convertido en fuertes críticos del gobierno...
No sólo de este gobierno. Somos críticos de la sociedad, de los grupos mafiosos y corruptos, de los politiqueros y de todo aquello que vaya contra la dignidad del pueblo (...) No sólo he cantado para mi pueblo, sino también en solidaridad con la lucha de otros pueblos por conseguir la paz.
¿Cómo observa el clima político actual? ¿Cómo se están viendo afectados los artistas?
No todos los artistas asumen este compromiso y yo respeto eso. Pero yo tengo 41 años de estar escribiendo y cantando canciones, que aunque no han cambiado el mundo, ni han botado a ningún gobierno; abren la conciencia de la gente, motivan a tomar decisiones y encienden una llama de esperanza en la gente.
Para estas elecciones se respira mucha tensión ¿Cree que realmente vale la pena votar?
Claro que vale la pena. Hoy a mis 63 años de edad y 41 años de vida artística, sé que vale la pena.
¿Y qué pasa si nos abstenemos?
De ninguna manera hay que abstenerse. ¡Eso sería una traición para nuestro pueblo! Además, que quiero una Nicaragua, por fin, libre de todo tipo de opresión para mis hijos y mis nietos.
¿Usted recomienda que votemos a favor de alguien, o en contra de alguien?
A favor o en contra, es lo mismo si vamos a votar por el futuro de Nicaragua. El futuro de Nicaragua no aguanta una guerra más, no aguanta una dictadura más.
¿Cree que el pueblo puede levantar su voz a través del voto?
Claro que sí. Y a eso le tienen mucho miedo los tiranos. Creo que a veces no nos damos cuenta del valor y la importancia que tiene un voto.
Geiner Enrique Bonilla R.
revista@laprensa.com.ni
¿Qué puede esperar el público de este espectáculo?¿Este concierto tiene alguna bandera política?
Pero de las palabras se pasa a las acciones. Por eso, este próximo 1 de noviembre, a partir de las 8:30 p.m. en Ruta Maya, Luis Enrique unirá su voz con la de Luis Pastor, en compañía del Grupo Tierra Fértil y ofrecerán un concierto para promover el voto, que tiene por nombre DesConcierto del Alma.
Nuestro objetivo es que el público se divierta y que al mismo tiempo tome conciencia de que en un concierto como éste, al final de la noche todos salgamos convencidos de que Nicaragua entera debe defender la libertad de expresión, la libertad de organización y la libertad de votar.
No, ninguna. Si la tiene, es la Bandera de Nicaragua, la bandera que Sandino rescató de Las Segovias, la bandera que Carlos Fonseca y Pedro Joaquín Chamorro también defendieron con su propia sangre. La bandera de la dignidad, del decoro...
En el concierto se incluirán temas inéditos, viejas canciones de su repertorio y canciones de otros compositores nacionales; todo intercalado de humor y parodias de canciones.
Luis Enrique ha sido famoso por su música; pero ahora también es conocido por lanzarle dardos al Gobierno y ser, junto a su hermano, Carlos Mejía, un fuerte crítico de la Administración actual.De cara a las próximas elecciones municipales, el cantautor nacional quiere utilizar la única herramienta con la que cuenta: su talento musical, para llevar un mensaje a la población nicaragüense, que junto a la voz de Luis Pastor González pretende ser un grito de esperanza que nos mueva a ejercer nuestro derecho ciudadano.
“Yo creo que la música es y seguirá siendo una herramienta para la lucha por la democracia, la justicia social, la paz y por supuesto puede jugar un papel en la sociedad sobre la importancia del voto; como un derecho del pueblo a expresarse... un derecho que a veces no se valora”, expresó Mejía.
Usted dice que la música es una herramienta para la paz. ¿Cuál es el impacto que tiene?
Algunos piensan (no todos por dicha) que porque los regímenes políticos cambian, simplemente los artistas, que generalmente somos irreverentes y rebeldes, iban a cerrar su boca. Creo que los artistas “comprometidos” con las causas nobles siempre estaremos luchando por la paz...
El nombre del espectáculo es DesConcierto del Alma ¿A qué desconcierto se refiere? ¿Cree que hay confusión entre la población?
Los artistas jugamos con la palabra; a veces pensamos que es lo único que nos queda : la palabra. De tal manera que es un juego de palabras; del Alma, porque estamos hablando de la Alcaldía de Managua particularmente.
Y ¿cuál es el mensaje que quiere dar?
Que el pueblo nicaragüense ya tuvo suficiente con la dictadura y que no podemos permitir ningún tipo de autoritarismo, ni que se cierren los espacios políticos y de expresión para este pueblo, que todavía tiene abiertas las heridas del pasado.
Bueno; usted y don Carlos se han convertido en fuertes críticos del gobierno...
No sólo de este gobierno. Somos críticos de la sociedad, de los grupos mafiosos y corruptos, de los politiqueros y de todo aquello que vaya contra la dignidad del pueblo (...) No sólo he cantado para mi pueblo, sino también en solidaridad con la lucha de otros pueblos por conseguir la paz.
¿Cómo observa el clima político actual? ¿Cómo se están viendo afectados los artistas?
No todos los artistas asumen este compromiso y yo respeto eso. Pero yo tengo 41 años de estar escribiendo y cantando canciones, que aunque no han cambiado el mundo, ni han botado a ningún gobierno; abren la conciencia de la gente, motivan a tomar decisiones y encienden una llama de esperanza en la gente.
Para estas elecciones se respira mucha tensión ¿Cree que realmente vale la pena votar?
Claro que vale la pena. Hoy a mis 63 años de edad y 41 años de vida artística, sé que vale la pena.
¿Y qué pasa si nos abstenemos?
De ninguna manera hay que abstenerse. ¡Eso sería una traición para nuestro pueblo! Además, que quiero una Nicaragua, por fin, libre de todo tipo de opresión para mis hijos y mis nietos.
¿Usted recomienda que votemos a favor de alguien, o en contra de alguien?
A favor o en contra, es lo mismo si vamos a votar por el futuro de Nicaragua. El futuro de Nicaragua no aguanta una guerra más, no aguanta una dictadura más.
¿Cree que el pueblo puede levantar su voz a través del voto?
Claro que sí. Y a eso le tienen mucho miedo los tiranos. Creo que a veces no nos damos cuenta del valor y la importancia que tiene un voto.
lunes, 20 de octubre de 2008
UNA SOLA RAZON
NO NECESITO MAS RAZONES QUE UNA
PARA IR A VOTAR
EL PROXIMO NUEVE DE NOVIEMBRE
PORQUE AMO A NICARAGUA
Y NADIE ME PUEDE ARREBATAR
ESTE DERECHO…!!
JUNTEMOS TODAS LAS RAZONES
JUNTEMOS TODA LA LUZ
DE NUESTRAS CONCIENCIAS
PARA ARRINCONAR LA OSCURIDAD…!
Luis Enrique Mejía Godoy
Nicaragüita, 2008
PARA IR A VOTAR
EL PROXIMO NUEVE DE NOVIEMBRE
PORQUE AMO A NICARAGUA
Y NADIE ME PUEDE ARREBATAR
ESTE DERECHO…!!
JUNTEMOS TODAS LAS RAZONES
JUNTEMOS TODA LA LUZ
DE NUESTRAS CONCIENCIAS
PARA ARRINCONAR LA OSCURIDAD…!
Luis Enrique Mejía Godoy
Nicaragüita, 2008
TODOS A VOTAR!
De dos en dos
de diez en diez
de cien en cien
de mil en mil
Vamos a votar
por el porvenir!
Que nadie se quede en su casa
sin votar!
Que no haya pretexto
para cumplirle a la Patria!
Hermano dame tu mano
vamos juntos a votar
que la patria necesita
tu coraje y voluntad!!
TODOS CONTRA LA INJUSTICIA
TODOS CONTRA LA VIOLENCIA
TODOS CONTRA LA INTOLERANCIA
TODOS CONTRA LA EXTORSION
TODOS CONTRA LA DICTADURA
TODOS POR NICARAGUA!!
Nos vemos tempranito
el domingo 9 de noviembre!!!
Luis Enrique Mejía Godoy
de diez en diez
de cien en cien
de mil en mil
Vamos a votar
por el porvenir!
Que nadie se quede en su casa
sin votar!
Que no haya pretexto
para cumplirle a la Patria!
Hermano dame tu mano
vamos juntos a votar
que la patria necesita
tu coraje y voluntad!!
TODOS CONTRA LA INJUSTICIA
TODOS CONTRA LA VIOLENCIA
TODOS CONTRA LA INTOLERANCIA
TODOS CONTRA LA EXTORSION
TODOS CONTRA LA DICTADURA
TODOS POR NICARAGUA!!
Nos vemos tempranito
el domingo 9 de noviembre!!!
Luis Enrique Mejía Godoy
sábado, 11 de octubre de 2008
Déjá Vu
Pienso que vivo nuevo lo mismo
o es una trampa de mis sentidos…?
Es otra circunstancia o es la misma
de la que pasó hace años en nuestro país…?
Por qué será que los nicaragüenses
nos empeñamos en repetir o reeditar la historia…?
Todo me es tan familiar
y a la vez tan dolorosamente vergonzoso
los mismos temores… la misma amenaza…
Todo me es tan estúpidamente real
y al mismo tiempo absurdo
Todo me golpea la memoria y la conciencia
Será simplemente un Déjá Vu…?
estaré realmente loco o perturbado?
Turbas nicolasianas-orteguistas
a punta de garrote, insultos y golpes
reprimen violentamente cualquier manifestación pacífica
contra las políticas del desgobierno danielista
mientras tanto, en las rotondas
tomadas por derecho propio del partido y la “Dama de Hierro”
se hace oración con la bandera nacional en alto
manipulando al pueblo sin trabajo
que por primera vez recibe comida empacada
y orina en letrinas de lujo…
Conspiran desde la casa del gobierno-partido-familia
Diputados vendidos, Periodistas comprados
Esto me suena, pero será lo mismo
o es una versión corregida y aumentada…?
Será que tengo la mente atrofiada
frente a una realidad cortoplacista…?
La imagen del caudillo me devuelve imágenes del pasado
que creíamos nunca más se repetirían
“Ortega for ever…”
El presidente del 38% de los nicaragüenses
dice (con la biblia recién comprada)
que aquí no pasa nada
que todo es cosa del Diablo y del Maligno
que todo es producto de una campaña de desprestigio
de una campaña mediática (término de moda)
de desestabilización organizada
por la Derecha, la Oligarquía, los Traidores
los Vende Patria y el Imperialismo
como si hiciera falta recurrir a las pruebas
que están claramente a la vista y paciencia de todos
Hoy se inaugura la planta camaronera más grande del mundo
en el segundo país más pobre de América Latina…
En las pausas de sus discursos triunfalistas y a la vez, paranoicos, con música confiscada
entrecierra los ojos para ver mejor el pasado y se inspira…
Reparte medallas al granel y ofrece, mejor dicho, amenaza
con Hambre Cero, Usura Cero, Desocupación Cero
pero lo único que tiene
es un incondicional Comandante Cero
Mientras el candidato a la Alcaldía de Managua
arrinconado en su esquina
donde le dan, en vez de agua, sontin
espera el próximo round
de una pelea anunciadísima
prometiendo ser leal a su líder único
y a su Primera Dama
pero se siente acorralado y contra las cuerdas
cuando le preguntan por su programa de gobierno
y repite como un papagayo
No te vas, te quedás… No te vas, te quedás…
Los científicos y especialistas en el tema del Déjá Vu
pensaban que este lapso llevaba al cerebro a creer que estaba sufriendo un estimulo por segunda vez,
cuando de hecho, estaba simplemente re-experimentando el mismo evento de una fuente ligeramente retardada…
Mientras las noticias, dentro y fuera del país
ponen el dedo en la llaga:
Violan la constitución y reprimen las ideas
Persiguen a poetas y piratean a compositores
acusan a sacerdotes y manipulan la justicia
para intervenir las organizaciones civiles
solo falta culata, bala y tortura…
La teoria neuronal mayormente aceptada
es la de retraso en el recorrido óptico,
que explica el Déjá Vu
como el producto de una entrada óptica
retardada de un ojo…
Pero he visto con mis propios ojos
y a través de los ojos de muchísimos otros como yo
algo terriblemente real e inaceptable
que no es producto de la fantasía o la imaginación
soy artista pero no pendejo…! Nos creen idiotas…?
Los creyentes en la reencarnación teorizan
que el Déjà Vu es causado por fragmentos de vidas pasadas que afloran a la superficie
debido a situaciones o personas familiares.
Otros teorizan que el fenómeno es causado
por la proyección astral o experiencias extracorporales, siendo posible que los individuos visiten lugares en sus cuerpos astrales durante el sueño.
Algunos piensan que el Déjà Vu
es la memoria de los sueños
Ojalá mañana que yo despierte
pueda decir que solo se trataba de un mal sueño
ahí les cuento…
Talvez, tendré que buscar a un psicólogo
un parapsicólogo o un psiquiatra?
O simplemente tendré que ponerme “ojo al Cristo”
Mientras el ojo del cíclope en la “mano pachona”
insiste en espiarme…!
Esto ya me está pareciendo demasiado…
y no puedo “hacerme el loco”
no dejemos que se repita
el Déjá Vu
Luis Enrique Mejía Godoy
Nicaragua, 10 de octubre
Día Mundial de la Salud Mental
o es una trampa de mis sentidos…?
Es otra circunstancia o es la misma
de la que pasó hace años en nuestro país…?
Por qué será que los nicaragüenses
nos empeñamos en repetir o reeditar la historia…?
Todo me es tan familiar
y a la vez tan dolorosamente vergonzoso
los mismos temores… la misma amenaza…
Todo me es tan estúpidamente real
y al mismo tiempo absurdo
Todo me golpea la memoria y la conciencia
Será simplemente un Déjá Vu…?
estaré realmente loco o perturbado?
Turbas nicolasianas-orteguistas
a punta de garrote, insultos y golpes
reprimen violentamente cualquier manifestación pacífica
contra las políticas del desgobierno danielista
mientras tanto, en las rotondas
tomadas por derecho propio del partido y la “Dama de Hierro”
se hace oración con la bandera nacional en alto
manipulando al pueblo sin trabajo
que por primera vez recibe comida empacada
y orina en letrinas de lujo…
Conspiran desde la casa del gobierno-partido-familia
Diputados vendidos, Periodistas comprados
Esto me suena, pero será lo mismo
o es una versión corregida y aumentada…?
Será que tengo la mente atrofiada
frente a una realidad cortoplacista…?
La imagen del caudillo me devuelve imágenes del pasado
que creíamos nunca más se repetirían
“Ortega for ever…”
El presidente del 38% de los nicaragüenses
dice (con la biblia recién comprada)
que aquí no pasa nada
que todo es cosa del Diablo y del Maligno
que todo es producto de una campaña de desprestigio
de una campaña mediática (término de moda)
de desestabilización organizada
por la Derecha, la Oligarquía, los Traidores
los Vende Patria y el Imperialismo
como si hiciera falta recurrir a las pruebas
que están claramente a la vista y paciencia de todos
Hoy se inaugura la planta camaronera más grande del mundo
en el segundo país más pobre de América Latina…
En las pausas de sus discursos triunfalistas y a la vez, paranoicos, con música confiscada
entrecierra los ojos para ver mejor el pasado y se inspira…
Reparte medallas al granel y ofrece, mejor dicho, amenaza
con Hambre Cero, Usura Cero, Desocupación Cero
pero lo único que tiene
es un incondicional Comandante Cero
Mientras el candidato a la Alcaldía de Managua
arrinconado en su esquina
donde le dan, en vez de agua, sontin
espera el próximo round
de una pelea anunciadísima
prometiendo ser leal a su líder único
y a su Primera Dama
pero se siente acorralado y contra las cuerdas
cuando le preguntan por su programa de gobierno
y repite como un papagayo
No te vas, te quedás… No te vas, te quedás…
Los científicos y especialistas en el tema del Déjá Vu
pensaban que este lapso llevaba al cerebro a creer que estaba sufriendo un estimulo por segunda vez,
cuando de hecho, estaba simplemente re-experimentando el mismo evento de una fuente ligeramente retardada…
Mientras las noticias, dentro y fuera del país
ponen el dedo en la llaga:
Violan la constitución y reprimen las ideas
Persiguen a poetas y piratean a compositores
acusan a sacerdotes y manipulan la justicia
para intervenir las organizaciones civiles
solo falta culata, bala y tortura…
La teoria neuronal mayormente aceptada
es la de retraso en el recorrido óptico,
que explica el Déjá Vu
como el producto de una entrada óptica
retardada de un ojo…
Pero he visto con mis propios ojos
y a través de los ojos de muchísimos otros como yo
algo terriblemente real e inaceptable
que no es producto de la fantasía o la imaginación
soy artista pero no pendejo…! Nos creen idiotas…?
Los creyentes en la reencarnación teorizan
que el Déjà Vu es causado por fragmentos de vidas pasadas que afloran a la superficie
debido a situaciones o personas familiares.
Otros teorizan que el fenómeno es causado
por la proyección astral o experiencias extracorporales, siendo posible que los individuos visiten lugares en sus cuerpos astrales durante el sueño.
Algunos piensan que el Déjà Vu
es la memoria de los sueños
Ojalá mañana que yo despierte
pueda decir que solo se trataba de un mal sueño
ahí les cuento…
Talvez, tendré que buscar a un psicólogo
un parapsicólogo o un psiquiatra?
O simplemente tendré que ponerme “ojo al Cristo”
Mientras el ojo del cíclope en la “mano pachona”
insiste en espiarme…!
Esto ya me está pareciendo demasiado…
y no puedo “hacerme el loco”
no dejemos que se repita
el Déjá Vu
Luis Enrique Mejía Godoy
Nicaragua, 10 de octubre
Día Mundial de la Salud Mental
sábado, 13 de septiembre de 2008
DECIMAS A CAMILO ZAPATA
(En sus noventa años de edad)
Luis Enrique Mejía Godoy, 2007
Puso Camilo Zapata
rostro propio a nuestro son
y le puso corazón
en cada acorde y palabra
como pájaro que labra
en el diapasón su vida
al final quien lo decida
será el pueblo y su memoria
para quedarse en la historia
de nuestra patria querida
Quién no ha escuchado el Solar
marimbeado en su guitarra
con propio estilo que narra
bella estampa regional
cuando es honrado el cantar
la tierra hermosa florece
y nunca el pueblo perece
porque siembra el trovador
nadie duda de este amor
de Camilo pa´su gente
Aprendí del bordoneo
de su guitarra sencilla
a escuchar la maravilla
del son y del zapateo
Caballito Chontaleño
y Minga Rosa Pineda
con su voz flor de reseda
humilde nos fue enseñando
a amar la patria cantando
con su orgullo pinolero
Noventa años ha cumplido
de vivir para cantar
no se puede separar
el arte de lo vivido
es nuestro pueblo testigo
de su hermosa producción
que brota del corazón
de hombre recto y cabal
por eso él es Tayacán
y Clarinero Mayor
Nunca se hará viejo el son
el arte nunca envejece
cuando la vida se crece
también se crece el cantor
que lo diga el corazón
que tiene tanta experiencia
la canción no es una ciencia
pero es fuente de oro y plata
y es Camilo Zapata
nuestra más hermosa herencia!
viernes, 12 de septiembre de 2008
ES TIEMPO DE SIEMBRA
“Sólo así, patria mía
sabré que es sangre
lo que corre por mis venas
y no llanto...” (LEMG)
Más de quinientos años buscando
nuestro rostro
Se nos ha pasado el tiempo
No hemos alzado aún la cabeza?
Siguen llenando de cruces nuestra historia
Habrá algún día paz en nuestra sangre?
Como dijo el poeta
ya basta de caciques
y señores de los calpules!
Tanta arrogancia
es peor que todas las guerras
Tanta injusticia
es peor que los arcabuces y los misiles
Basta de coimas y prebendas
Espantemos los zopilotes
Aturdámoslos
con la luz de la esperanza
No escondamos el dolor
Lloremos hasta que se ponga de pie
la mañana
con su sonrisa preñada de escuelas
y el árbol cálido de la las noche
no tenga esquinas
con racimos de muchachas
y no se compre el sudor de las obreras
en las pesas alteradas de las maquilas
Solo así podremos estar en paz
con nuestros muertos
Solo así podremos ser coherentes
en cada abrazo
Solo así podremos ser dueños de nuestro destino
y la palabra volverá a ser honrada
en las cenizas sagradas de nuestros ancestros
Luis Enrique Mejía Godoy
Nicaragua, Septiembre, 2008
Mes de la Patria
sabré que es sangre
lo que corre por mis venas
y no llanto...” (LEMG)
Más de quinientos años buscando
nuestro rostro
Se nos ha pasado el tiempo
No hemos alzado aún la cabeza?
Siguen llenando de cruces nuestra historia
Habrá algún día paz en nuestra sangre?
Como dijo el poeta
ya basta de caciques
y señores de los calpules!
Tanta arrogancia
es peor que todas las guerras
Tanta injusticia
es peor que los arcabuces y los misiles
Basta de coimas y prebendas
Espantemos los zopilotes
Aturdámoslos
con la luz de la esperanza
No escondamos el dolor
Lloremos hasta que se ponga de pie
la mañana
con su sonrisa preñada de escuelas
y el árbol cálido de la las noche
no tenga esquinas
con racimos de muchachas
y no se compre el sudor de las obreras
en las pesas alteradas de las maquilas
Solo así podremos estar en paz
con nuestros muertos
Solo así podremos ser coherentes
en cada abrazo
Solo así podremos ser dueños de nuestro destino
y la palabra volverá a ser honrada
en las cenizas sagradas de nuestros ancestros
Luis Enrique Mejía Godoy
Nicaragua, Septiembre, 2008
Mes de la Patria
jueves, 4 de septiembre de 2008
ORACION DEL PURO AMOR
Yo te conjuro con el más puro amor
con las siete espinas de la ternura y la pasión
con la braza de mi corazón ardiendo
y mi reposada lengua sólo despierta para nombrarte
con el vino de mi canto a flor de labios
con la imperfecta redondez del cántaro
No me dejes caer nunca en la provocación
ni en la trampa de los sortilegios
ni del veneno del odio y las adulaciones
Te ruego con ocarinas y teponaztles
protejas mi camino de regreso a casa
dame la paz del canto florecido
tañe con tu mano limpia el atabal de mi corazón
dame la libertad de escribir lo que me dicta el alma
Deja que la lluvia bendiga la milpa
y que el maíz siga creciendo a pesar de los presagios
dame la fuerza para distinguir el lucero
reflejado en el agua turbia del pantano
Bendice mi almohada y mis sueños
para que perdure la esperanza
dale sabiduría a mis palabras
no dejes que el temor marchite mis ideales
Dale fuerza y valor a mis principios
aleja la amargura de mi corazón
con el más puro amor te lo pido
te lo ruego en nombre de la esperanza y de la vida
Que mi guitarra no pueda ser sobornada
que no haya hechizo ni maleficio posible
para la frágil transparencia de mi oficio
que no me ciegue la rabia frente a la impotencia
que tu amor me guíe y me proteja
que nunca la dignidad pierda la paciencia
que siempre el decoro sea coraza contra el miedo
aunque nos quedemos ciegos
de tanto buscar la luz en nuestro horizonte!
Luis Enrique Mejía Godoy
Nicaragua, 01 de septiembre, 2008
con las siete espinas de la ternura y la pasión
con la braza de mi corazón ardiendo
y mi reposada lengua sólo despierta para nombrarte
con el vino de mi canto a flor de labios
con la imperfecta redondez del cántaro
No me dejes caer nunca en la provocación
ni en la trampa de los sortilegios
ni del veneno del odio y las adulaciones
Te ruego con ocarinas y teponaztles
protejas mi camino de regreso a casa
dame la paz del canto florecido
tañe con tu mano limpia el atabal de mi corazón
dame la libertad de escribir lo que me dicta el alma
Deja que la lluvia bendiga la milpa
y que el maíz siga creciendo a pesar de los presagios
dame la fuerza para distinguir el lucero
reflejado en el agua turbia del pantano
Bendice mi almohada y mis sueños
para que perdure la esperanza
dale sabiduría a mis palabras
no dejes que el temor marchite mis ideales
Dale fuerza y valor a mis principios
aleja la amargura de mi corazón
con el más puro amor te lo pido
te lo ruego en nombre de la esperanza y de la vida
Que mi guitarra no pueda ser sobornada
que no haya hechizo ni maleficio posible
para la frágil transparencia de mi oficio
que no me ciegue la rabia frente a la impotencia
que tu amor me guíe y me proteja
que nunca la dignidad pierda la paciencia
que siempre el decoro sea coraza contra el miedo
aunque nos quedemos ciegos
de tanto buscar la luz en nuestro horizonte!
Luis Enrique Mejía Godoy
Nicaragua, 01 de septiembre, 2008
martes, 29 de julio de 2008
Luis Enrique Mejía Godoy: Poeta cantor y pintor de sonoridades
El tercer componente escondido es el que ha sonado con todos sus ritmos
Edwin Sánchez
END - 10:40 - 11/05/2008
“Juco, maraca, quijongo, marimba, curbazá, rondón, mondongo, burundanga, cavanga, cachimba, nicaribe soy”. Cuando Luis Enrique Mejía Godoy pronuncia estas palabras del “Gigante que despierta”, se podría pensar que uno de los litorales de la biografía de este somoteño extralimita con el Mar Caribe.
“Siempre lo dijimos: todas esas palabras de origen africano, no están de puro gusto”.
Antes de que el escritor Sergio Ramírez Mercado y el historiador Germán Romero Vargas escribieran sobre la oculta herencia africana, había un pintor de sonoridades que revelaba --y se rebelaba contra el silencio-- esa parte de la sangre nacional. Luis Enrique podría ser todo un rondón de influencias musicales.
Quizás es de los primeros en extender la patria como tal, más allá del Pacífico, o, mejor dicho, más allá de Masaya. Quizá porque él mismo es de Somoto y no estaba incorporado al territorio folklórico nacional, por eso, cuando habla, acústicamente, uno de sus mejores aliados para identificar lo que él denomina “el trébol” de la nicaraguanidad, precolombino, andaluz y africano, es la marimba.
Y ocupa el teclado de madera para ilustrar cómo los nicaragüenses “se apropian” de lo que pasa, del sur o del norte, por Nicaragua. El somoteño de 60 años, a los 22 llamó la atención con un álbum que no se parecía en nada a lo que hacía con un grupo de rock and roll en Costa Rica: “Hilachas de sol”; pero es que Luis Enrique lleva demasiados sones en su curriculum, mejor dicho, pentagrama vitae.
El alma de la marimba
Abierto a las ideas, a las experimentaciones, a lo que los jóvenes pueden hacer, el cantautor se ve tan seguro de lo que ha aportado, que afirma, sin lamentarse, que dentro de 100 ó 200 años, sus canciones podrían pasar a formar parte del folklore, cuando sólo suene su música, pero su nombre haya sido borrado por el tiempo.
Tal vez Diana Jirón Graff, quien escribió un comentario, en la última entrevista que le hicimos a Luis Enrique, resuma lo que muchos compatriotas sienten por el compositor:
“Todo lo que aprendí de Sandino y de la historia de Nicaragua, la que de verdad importa, de hombres y mujeres humildes y valientes, lo aprendí de sus canciones. Le tengo tanto respeto a este señor. Se merece muchos homenajes en vida. Diana Jirón Graff 07:13 - 20.02.2008.
De dónde le viene el son
Por eso, ahora conoceremos la otra parte de su vida: de dónde le viene el son.
Cada generación de músicos aporta y se rebela, nos dijo una mañana. “Lo que hacían (musicalmente) Erwin Krügger, Víctor Manuel Leyva, Jorge Isaac Carballo, lo que hace Otto de la Rocha, es distinto. Había diferencias entre la formas de tocar las guitarras, y el que se impuso fue Camilo Zapata. Y él dice que lo que hizo fue agarrar el alma de la marimba y pasarla a la guitarra”.
Más que hablar, Luis Enrique canta, suena, rasguea la guitarra. Es muy didáctico a la hora de definir los ritmos. Para darle fuerza a lo que una vez le dijo don Camilo, toca “El solar de Monimbó” y de veras, las cuerdas parecen volverse las teclas del instrumento que todos creímos era legítimo de Masaya y jamás que había salido del África con los esclavos. “Al sonar de la Marimba, se despierta Monimbó…”, entona, y él mismo, con el golpeteo, confirma las palabras del autor chinandegano: “Me parece que es cierto, le da ese color, ese formato, ese sabor al Son Nica”.
Del Trío Monimbó a Los Zorzales Guaraníes
Pero, el primer grupo que toca la música de Camilo es el Trío Monimbó, y al decir esto, el artista suena la guitarra. “Utilizan el formato mexicano, bien popular, para tocar el Son Nica y Los Zorzales Guaraníes, que no son nicaragüenses, son los primeros que graban, con arpa --lo más parecido a la marimba--.
Luis Enrique asegura que todo mundo tiene influencias, pero también todo mundo se va revelando. Viene Carlos Mejía Godoy, por ejemplo, con influencias de Atahualpa Yupanqui, y el autor de “Volveré a mi pueblo” coge por la música de Chile, de Bolivia, de Argentina y del Caribe.
Carlos crea el primer son nica en menor, seis por ocho, con su “primogénita” Alforja Campesina. Y le pone el acordeón. Se rompen unos esquemas que son aceptados en la medida que el país está más abierto a muchas cosas, subraya.
De cómo nace el folklore
¿Al salirse de la tradición, no rompe con la identidad nacional, que es el Son Nica?
No. Creo que el folklore cambia y tiene que cambiar. Andá ve a los que bailan El Güegüence. Utilizan zapatos tenis. El folklore, sobre todo en la música, no puede ser una pieza de museo. Una cosa es una pieza arqueológica: se pueden hacer duplicaciones de esa pieza, pero no podés agarrar esa pieza y pintarla con zapolín, ¡a la p…! o con spray de laca. Lo más que podés hacer, de acuerdo con los restauradores, es usar una pega…
¿Qué es la música típica, vernácula, folklórica?
El Zanatillo, Palomita Guasiruca, El Lirio y la Fuente, son folklóricas, y mucha de la música de marimba.
Hipotéticamente, cualquiera de nuestras canciones pueden llegar a ser folklore. En 100, 200 años, se olvida el nombre, se enreda, se confunde, o la gente empieza a hacer sus propias versiones de las canciones, y hacen tantas, aunque se vaya “mutilando”, pero es el colectivo el que lo hace, no una persona en particular. Es lo que pasó con los Perjúmenes.
Tenía 14 años cuando en Somoto escuché a unos campesinos cantar: “Juan Talavera, me dijo Juan Talavera”; y yo ya conocía “La Guantanamera”. La oyeron por la radio, pero ¿qué sentido tiene para un somoteño Guantánamo, guantanamera? No suena a nada, pero a Juan Talavera sí suena.
Uno me llegó a preguntar si yo le había hecho una canción a “José Panamá”, no, le dije, es “Josefana Va”. ¿Te das cuenta?, mirá todo lo que sucede, y eso que estamos en el siglo XXI. ¡Te imaginás a Nicaragua en 1900! Y las canciones mexicanas que escuchaban y cantaban los abuelos, llegaron a ser canciones nicaragüenses, y los abuelos hicieron sus versiones. Se cambió tanto que ahí andan y pertenecen al folklore.
La pieza de marimba “El mate amargo” es una rancherita, como me decía un amigo de Argentina, por la forma de rasgar la guitarra (Luis Enrique con las cuerdas aplica un son lento, casi de mazurca). Quiero, le dije, esa partitura, porque tiene nombre y apellido.
¿Cuándo pasó por Nicaragua? ¿Cuándo la oyó un marimbero? Un mate en Nicaragua y sobre todo amargo no tiene ningún sentido. Eso lo podés decir en Argentina, en Paraguay. Eso es folklórico, pero si al muchacho que toca la marimba se la enseñó el abuelo, y éste a su papá, veremos que ahí está la raíz de quien la oyó y la tocaba como propio. Así nace el folklore.
De Javier Solís al cantor de manos jodidas
No somos cantantes de encargo, aseguró Luis Enrique, el hombre que ha recorrido casi todos los caminos del canto. Además de rockanrolero, le encantaba cantar los boleros de Javier Solís y de Pedro Vargas, en sus primeros tiempos.
Y así como entonaba “Entrega total”, el compositor también hizo de su vida lo mismo en el plano social: entregarse a una causa que en los años 70 no le granjeaba ningún privilegio. Al vivir en Costa Rica, adonde fue a estudiar, empezó a escribir “Hilachas de Sol”, “Primero de enero”… “Lo que trato es de recuperar algo de Nicaragua, parte de mis recuerdos, que me duele, que me ayude a la nostalgia y que yo sé que nadie se atreve a decir eso”, dice, y entona “El patrón va entrando a misa, disfrazado de cordero, se da golpes en el pecho, pero es muy duro ese cuero…”.
A la gente le causaba gracia, revela. “Suele suceder, porque se ve a un muchacho de 22 años que empieza a cantar. Inclusive a la gente afín al gobierno y hasta a algunos terratenientes, les gustaba, porque creían que no iban a perder el poder ni su finca”.
El cantautor denuncia con su canto la manipulación del cura con el patrón para decirle al campesino que siga siendo religioso, jodete aquí que mañana vas a tener una vida bellísima. “Eso va a tener más importancia en la medida que se recrudece la lucha y sale de la guerrilla en la montaña a la lucha urbana, hasta la insurrección, en contra de una dictadura, tanto que eso del cura con el patrón quedó como cualquier cosa”.
Somoza lo que nos hizo fue un gran favor, confesó. “Estos discos llegaron a la radio y comenzó a prohibirlos. Como la CBS no los podía importar, los introducía con carátulas de música clásica. Nicaragua es un país inédito hasta en eso, porque creo que es el único lugar donde una transnacional, por vender, es capaz de meter un contrabando político”.
Por aquí pasó todo, el oro, el jade, y sólo quedó la palabra, la cultura, ha cantado Luis Enrique. “Por eso es rica Nicaragua: es una inmigración de arriba para abajo. Esto me da a mí el “derecho” de tener esa influencia de Gardel, pero también de Guty Cárdenas, de Beny Moré y de la música con aire precolombino, con el quijongo…”.
“Los perjúmenes” son de Nicaragua
El cantautor Luis Enrique Mejía Godoy, a pesar de lo que ha hecho, dice no ser antropólogo ni folklorólogo ni mucho menos musicólogo, pero de tanto hurgar, quiere dejar despejado algo importante para él: “Hay que decir la verdad: Los Perfúmenes Mujer no aparecen en ninguna parte”.
Caso contrario es “El lirio y la fuente”, divulgada como una canción folklórica, es un romance español que un campesino le cambió la música, el ritmo y le dejó la letra.
Hay canciones, alguna de ellas emblemáticas dentro del canto épico a Sandino, que provienen de sus lecturas de Ernesto Cardenal, Sergio Ramírez y Gregorio Selser, que han sido cambiadas.
“Yo conozco gente que la canta de manera distinta, y más recientemente, la gente cambia tonalidades, letras, ritmos, sonoridades y formatos. Y todo eso pasa con la música que se hace popular, porque lo que no se hace popular no hace nada, se queda en el disco, en el papel. Pero lo que se hace popular es lo que más está expuesto al cambio, a que cualquiera lo tome”.
En Chile, confirma, cantan canciones mías, y cuando la voy a cantar, me dicen: pero esa palabra… sí, es que allá la cambiaron, o no tiene sentido para ellos como “pijudo”. La Massiel, en vez de decir (en “María de los guardias”) contra un hombre arrecho llamado Sandino, canta contra un hombre malo llamado Sandino.
Hay unos que cambian por ignorancia, otros por querer cambiarlas, dice Luis Enrique, también pintor, porque pinta caretas del Güegüence; poeta, que versifica los relatos, las cartas o las crónicas, y aunque su oficio es sonoro, le encanta lo visual, y es lo que vimos en su casa allá por la Carretera Sur: casi una capilla para la diversidad de instrumentos musicales de origen africano, un continente que le apasiona por su fuerza, su vibrante armonía, por lo ingenioso y artístico de cada obra elaborada para escanciar la música. Y además, la ocarina, la zampoña, el juco, en fin…
Edwin Sánchez
END - 10:40 - 11/05/2008
“Juco, maraca, quijongo, marimba, curbazá, rondón, mondongo, burundanga, cavanga, cachimba, nicaribe soy”. Cuando Luis Enrique Mejía Godoy pronuncia estas palabras del “Gigante que despierta”, se podría pensar que uno de los litorales de la biografía de este somoteño extralimita con el Mar Caribe.
“Siempre lo dijimos: todas esas palabras de origen africano, no están de puro gusto”.
Antes de que el escritor Sergio Ramírez Mercado y el historiador Germán Romero Vargas escribieran sobre la oculta herencia africana, había un pintor de sonoridades que revelaba --y se rebelaba contra el silencio-- esa parte de la sangre nacional. Luis Enrique podría ser todo un rondón de influencias musicales.
Quizás es de los primeros en extender la patria como tal, más allá del Pacífico, o, mejor dicho, más allá de Masaya. Quizá porque él mismo es de Somoto y no estaba incorporado al territorio folklórico nacional, por eso, cuando habla, acústicamente, uno de sus mejores aliados para identificar lo que él denomina “el trébol” de la nicaraguanidad, precolombino, andaluz y africano, es la marimba.
Y ocupa el teclado de madera para ilustrar cómo los nicaragüenses “se apropian” de lo que pasa, del sur o del norte, por Nicaragua. El somoteño de 60 años, a los 22 llamó la atención con un álbum que no se parecía en nada a lo que hacía con un grupo de rock and roll en Costa Rica: “Hilachas de sol”; pero es que Luis Enrique lleva demasiados sones en su curriculum, mejor dicho, pentagrama vitae.
El alma de la marimba
Abierto a las ideas, a las experimentaciones, a lo que los jóvenes pueden hacer, el cantautor se ve tan seguro de lo que ha aportado, que afirma, sin lamentarse, que dentro de 100 ó 200 años, sus canciones podrían pasar a formar parte del folklore, cuando sólo suene su música, pero su nombre haya sido borrado por el tiempo.
Tal vez Diana Jirón Graff, quien escribió un comentario, en la última entrevista que le hicimos a Luis Enrique, resuma lo que muchos compatriotas sienten por el compositor:
“Todo lo que aprendí de Sandino y de la historia de Nicaragua, la que de verdad importa, de hombres y mujeres humildes y valientes, lo aprendí de sus canciones. Le tengo tanto respeto a este señor. Se merece muchos homenajes en vida. Diana Jirón Graff 07:13 - 20.02.2008.
De dónde le viene el son
Por eso, ahora conoceremos la otra parte de su vida: de dónde le viene el son.
Cada generación de músicos aporta y se rebela, nos dijo una mañana. “Lo que hacían (musicalmente) Erwin Krügger, Víctor Manuel Leyva, Jorge Isaac Carballo, lo que hace Otto de la Rocha, es distinto. Había diferencias entre la formas de tocar las guitarras, y el que se impuso fue Camilo Zapata. Y él dice que lo que hizo fue agarrar el alma de la marimba y pasarla a la guitarra”.
Más que hablar, Luis Enrique canta, suena, rasguea la guitarra. Es muy didáctico a la hora de definir los ritmos. Para darle fuerza a lo que una vez le dijo don Camilo, toca “El solar de Monimbó” y de veras, las cuerdas parecen volverse las teclas del instrumento que todos creímos era legítimo de Masaya y jamás que había salido del África con los esclavos. “Al sonar de la Marimba, se despierta Monimbó…”, entona, y él mismo, con el golpeteo, confirma las palabras del autor chinandegano: “Me parece que es cierto, le da ese color, ese formato, ese sabor al Son Nica”.
Del Trío Monimbó a Los Zorzales Guaraníes
Pero, el primer grupo que toca la música de Camilo es el Trío Monimbó, y al decir esto, el artista suena la guitarra. “Utilizan el formato mexicano, bien popular, para tocar el Son Nica y Los Zorzales Guaraníes, que no son nicaragüenses, son los primeros que graban, con arpa --lo más parecido a la marimba--.
Luis Enrique asegura que todo mundo tiene influencias, pero también todo mundo se va revelando. Viene Carlos Mejía Godoy, por ejemplo, con influencias de Atahualpa Yupanqui, y el autor de “Volveré a mi pueblo” coge por la música de Chile, de Bolivia, de Argentina y del Caribe.
Carlos crea el primer son nica en menor, seis por ocho, con su “primogénita” Alforja Campesina. Y le pone el acordeón. Se rompen unos esquemas que son aceptados en la medida que el país está más abierto a muchas cosas, subraya.
De cómo nace el folklore
¿Al salirse de la tradición, no rompe con la identidad nacional, que es el Son Nica?
No. Creo que el folklore cambia y tiene que cambiar. Andá ve a los que bailan El Güegüence. Utilizan zapatos tenis. El folklore, sobre todo en la música, no puede ser una pieza de museo. Una cosa es una pieza arqueológica: se pueden hacer duplicaciones de esa pieza, pero no podés agarrar esa pieza y pintarla con zapolín, ¡a la p…! o con spray de laca. Lo más que podés hacer, de acuerdo con los restauradores, es usar una pega…
¿Qué es la música típica, vernácula, folklórica?
El Zanatillo, Palomita Guasiruca, El Lirio y la Fuente, son folklóricas, y mucha de la música de marimba.
Hipotéticamente, cualquiera de nuestras canciones pueden llegar a ser folklore. En 100, 200 años, se olvida el nombre, se enreda, se confunde, o la gente empieza a hacer sus propias versiones de las canciones, y hacen tantas, aunque se vaya “mutilando”, pero es el colectivo el que lo hace, no una persona en particular. Es lo que pasó con los Perjúmenes.
Tenía 14 años cuando en Somoto escuché a unos campesinos cantar: “Juan Talavera, me dijo Juan Talavera”; y yo ya conocía “La Guantanamera”. La oyeron por la radio, pero ¿qué sentido tiene para un somoteño Guantánamo, guantanamera? No suena a nada, pero a Juan Talavera sí suena.
Uno me llegó a preguntar si yo le había hecho una canción a “José Panamá”, no, le dije, es “Josefana Va”. ¿Te das cuenta?, mirá todo lo que sucede, y eso que estamos en el siglo XXI. ¡Te imaginás a Nicaragua en 1900! Y las canciones mexicanas que escuchaban y cantaban los abuelos, llegaron a ser canciones nicaragüenses, y los abuelos hicieron sus versiones. Se cambió tanto que ahí andan y pertenecen al folklore.
La pieza de marimba “El mate amargo” es una rancherita, como me decía un amigo de Argentina, por la forma de rasgar la guitarra (Luis Enrique con las cuerdas aplica un son lento, casi de mazurca). Quiero, le dije, esa partitura, porque tiene nombre y apellido.
¿Cuándo pasó por Nicaragua? ¿Cuándo la oyó un marimbero? Un mate en Nicaragua y sobre todo amargo no tiene ningún sentido. Eso lo podés decir en Argentina, en Paraguay. Eso es folklórico, pero si al muchacho que toca la marimba se la enseñó el abuelo, y éste a su papá, veremos que ahí está la raíz de quien la oyó y la tocaba como propio. Así nace el folklore.
De Javier Solís al cantor de manos jodidas
No somos cantantes de encargo, aseguró Luis Enrique, el hombre que ha recorrido casi todos los caminos del canto. Además de rockanrolero, le encantaba cantar los boleros de Javier Solís y de Pedro Vargas, en sus primeros tiempos.
Y así como entonaba “Entrega total”, el compositor también hizo de su vida lo mismo en el plano social: entregarse a una causa que en los años 70 no le granjeaba ningún privilegio. Al vivir en Costa Rica, adonde fue a estudiar, empezó a escribir “Hilachas de Sol”, “Primero de enero”… “Lo que trato es de recuperar algo de Nicaragua, parte de mis recuerdos, que me duele, que me ayude a la nostalgia y que yo sé que nadie se atreve a decir eso”, dice, y entona “El patrón va entrando a misa, disfrazado de cordero, se da golpes en el pecho, pero es muy duro ese cuero…”.
A la gente le causaba gracia, revela. “Suele suceder, porque se ve a un muchacho de 22 años que empieza a cantar. Inclusive a la gente afín al gobierno y hasta a algunos terratenientes, les gustaba, porque creían que no iban a perder el poder ni su finca”.
El cantautor denuncia con su canto la manipulación del cura con el patrón para decirle al campesino que siga siendo religioso, jodete aquí que mañana vas a tener una vida bellísima. “Eso va a tener más importancia en la medida que se recrudece la lucha y sale de la guerrilla en la montaña a la lucha urbana, hasta la insurrección, en contra de una dictadura, tanto que eso del cura con el patrón quedó como cualquier cosa”.
Somoza lo que nos hizo fue un gran favor, confesó. “Estos discos llegaron a la radio y comenzó a prohibirlos. Como la CBS no los podía importar, los introducía con carátulas de música clásica. Nicaragua es un país inédito hasta en eso, porque creo que es el único lugar donde una transnacional, por vender, es capaz de meter un contrabando político”.
Por aquí pasó todo, el oro, el jade, y sólo quedó la palabra, la cultura, ha cantado Luis Enrique. “Por eso es rica Nicaragua: es una inmigración de arriba para abajo. Esto me da a mí el “derecho” de tener esa influencia de Gardel, pero también de Guty Cárdenas, de Beny Moré y de la música con aire precolombino, con el quijongo…”.
“Los perjúmenes” son de Nicaragua
El cantautor Luis Enrique Mejía Godoy, a pesar de lo que ha hecho, dice no ser antropólogo ni folklorólogo ni mucho menos musicólogo, pero de tanto hurgar, quiere dejar despejado algo importante para él: “Hay que decir la verdad: Los Perfúmenes Mujer no aparecen en ninguna parte”.
Caso contrario es “El lirio y la fuente”, divulgada como una canción folklórica, es un romance español que un campesino le cambió la música, el ritmo y le dejó la letra.
Hay canciones, alguna de ellas emblemáticas dentro del canto épico a Sandino, que provienen de sus lecturas de Ernesto Cardenal, Sergio Ramírez y Gregorio Selser, que han sido cambiadas.
“Yo conozco gente que la canta de manera distinta, y más recientemente, la gente cambia tonalidades, letras, ritmos, sonoridades y formatos. Y todo eso pasa con la música que se hace popular, porque lo que no se hace popular no hace nada, se queda en el disco, en el papel. Pero lo que se hace popular es lo que más está expuesto al cambio, a que cualquiera lo tome”.
En Chile, confirma, cantan canciones mías, y cuando la voy a cantar, me dicen: pero esa palabra… sí, es que allá la cambiaron, o no tiene sentido para ellos como “pijudo”. La Massiel, en vez de decir (en “María de los guardias”) contra un hombre arrecho llamado Sandino, canta contra un hombre malo llamado Sandino.
Hay unos que cambian por ignorancia, otros por querer cambiarlas, dice Luis Enrique, también pintor, porque pinta caretas del Güegüence; poeta, que versifica los relatos, las cartas o las crónicas, y aunque su oficio es sonoro, le encanta lo visual, y es lo que vimos en su casa allá por la Carretera Sur: casi una capilla para la diversidad de instrumentos musicales de origen africano, un continente que le apasiona por su fuerza, su vibrante armonía, por lo ingenioso y artístico de cada obra elaborada para escanciar la música. Y además, la ocarina, la zampoña, el juco, en fin…
sábado, 19 de julio de 2008
Habra Futuro
“A pesar que las noticias
no me dejan respirar
Yo propongo conjugar el verbo amar
y construir el viejo empeño
de luchar por los principios
mientras haya esperanza
habrá futuro…!”
Luis Enrique Mejía Godoy
Nicaragüita, 18 de julio, 2008
jueves, 17 de julio de 2008
QUE NO MUERA LA ESPERANZA
Al igual que todos los años, como una manera de conmemorar el histórico derrocamiento de la dictadura somocista por parte del pueblo nicaragüense y el triunfo de la Revolución Popular Sandinista, este próximo jueves 17 de Julio, realizaré con el grupo Tierra Fértil, un concierto especial en la Ruta Maya con el título QUE NO MUERA LA ESPERANZA.
Yo soy de los que piensan que una canción nunca podrá cambiar al mundo, pero afirmo, que por la paz y la esperanza siempre se juntan los sueños más hermosos. De eso se trata este concierto. Convocar a los que no han renunciado al sueño de querer construir una Nicaragua como la soñaron nuestros héroes… Una nueva Nicaragua donde la corrupción y los pactos desaparezcan y no se nos confisquen las canciones que fueron inspiradas en los distintos capítulos de nuestra historia, con el pretexto de que son patrimonio nacional. Una Nicaragua donde se respeten absolutamente todos los derechos, independientemente de la ideología y las opciones políticas de cada uno.
Soy de una generación que se planteó hermosos sueños que los jóvenes de hoy los ven como una vieja película en blanco y negro… como una pieza de museo. Esto me preocupa pero también me anima a replantearme esos sueños y a escribir nuevas canciones como lo he venido haciendo en los últimos quince años. Sin embargo, las viejas canciones que compuse a la gesta del General Sandino y a los mártires y héroes que hicieron posible la libertad de Nicaragua no pueden ser borradas por nadie ni confiscadas por ningún partido en nombre del llamado Pueblo Presidente. Me siento orgulloso de este canto nacido desde el vientre de mi patria y desde lo más profundo de mi conciencia.
Los convoco entonces, a que cantemos juntos a un nuevo tiempo con la alegría que nos da la lucha cuando uno persigue tercamente la esperanza!
Yo soy de los que piensan que una canción nunca podrá cambiar al mundo, pero afirmo, que por la paz y la esperanza siempre se juntan los sueños más hermosos. De eso se trata este concierto. Convocar a los que no han renunciado al sueño de querer construir una Nicaragua como la soñaron nuestros héroes… Una nueva Nicaragua donde la corrupción y los pactos desaparezcan y no se nos confisquen las canciones que fueron inspiradas en los distintos capítulos de nuestra historia, con el pretexto de que son patrimonio nacional. Una Nicaragua donde se respeten absolutamente todos los derechos, independientemente de la ideología y las opciones políticas de cada uno.
Soy de una generación que se planteó hermosos sueños que los jóvenes de hoy los ven como una vieja película en blanco y negro… como una pieza de museo. Esto me preocupa pero también me anima a replantearme esos sueños y a escribir nuevas canciones como lo he venido haciendo en los últimos quince años. Sin embargo, las viejas canciones que compuse a la gesta del General Sandino y a los mártires y héroes que hicieron posible la libertad de Nicaragua no pueden ser borradas por nadie ni confiscadas por ningún partido en nombre del llamado Pueblo Presidente. Me siento orgulloso de este canto nacido desde el vientre de mi patria y desde lo más profundo de mi conciencia.
Los convoco entonces, a que cantemos juntos a un nuevo tiempo con la alegría que nos da la lucha cuando uno persigue tercamente la esperanza!
martes, 15 de julio de 2008
POSTALITA AL PROCURADOR QUE PROCURA ENREDAR LAS COSAS
“El arte es una antigua “manifestación de la actividad humana mediante la cual se expresa una visión personal y desinteresada que interpreta lo real o imaginado con recursos plásticos, lingüísticos o sonoros”
(Definición de la Real Academia Española de la Lengua.)
Leyendo en la página web de La Primerísima, un artículo de la Agencia Notimex en Managua del 10 de julio del presente año, me doy cuenta que nuestro país no es solo el más surrealista del tercer mundo, sino que, además, los personajes públicos contribuyen grandemente a que, en el extranjero nos tomen como un país producto de la ficción.
Dice el artículo en mención que el “Procurador cree que música de Mejía es patrimonio nacional…” Menos mal que solo cree. Y sigue diciendo el articulista que el Sr. Procurador expresa que “la ley de Derechos de Autor, consigna derechos de los artistas y establece excepciones cuando se convierten en patrimonio nacional, que sería el caso de la música del cantautor nicaragüense”.
Primera pregunta: Desde cuándo las canciones de Carlos Mejía Godoy han sido declaradas Patrimonio Nacional? Por qué esa iniciativa se da, precisamente, cuando se produce la actual coyuntura del reclamo de nuestros Derechos de Autor? Por qué no se ha declarado nunca Patrimonio Nacional la obra de José de la Cruz Mena, Vega Matus, Luis Delgadillo, Camilo Zapata, Justo Santos, Erwin Krüger, solo para mencionar algunos de los grandes compositores de nuestro país? Se trata de un reconocimiento y protección de la obra o se trata de una manipulación para declararlas de “dominio público” y así confiscar nuestras canciones y sacarle provecho como lo ha venido haciendo el pirateo gubernamental?
Solo por aclaración, explico que el reclamo y la demanda no es solo contra el Partido en el Gobierno, o el Gobierno del partido, si no, también contra Radio Ya y Canal 4TV. empresas y propiedades privadas del partido FSLN que no han acatado la prohibición y desautorización de Los Mejía Godoy de utilizar su obra musical.
En otro párrafo del artículo, el Sr. Procurador de la República, el Dr. Hernán Estrada, con pleno desconocimiento de lo que habla, afirma que “las canciones son parte del folklore nicaragüense, parte del acervo cultural, de la historia, y como tal, el folklore está protegido por la Ley de Derechos de Autor y pertenecen al pueblo nicaragüense…! Es decir, al Pueblo Presidente.
Para su conocimiento, Dr. Estrada, la palabra Folklore fue creada por el arqueólogo Williams John Thoms, quien la propuso a la revista inglesa Athenaeum en 1846. Su reconocimiento oficial sólo se logró a partir de 1878, cuando es fundada en Londres la Folklore Society. Desde entonces es aceptada universalmente por los estudiosos de la nueva ciencia que tiene por objeto de estudio la cultura tradicional del pueblo... Sin embargo, antes de la creación de esta palabra, ya existía el folklore como obra anónima del pueblo en permanente cambio y transformación.
Con todo respeto señor Procurador, usted sabe bien que su posición está “por lo aguacates” y esta expresión popular si es folklórica. La Ley Nicaragüense de Derechos de Autor que no es muy distinta de la Ley Mexicana, Chilena, Española, Venezolana o Costarricense, que dice entre otras cosas, “ El autor es el único, primigenio y perpetuo titular de los derechos morales sobre las obras de su creación. Y el derecho moral se considera unido al autor y es inalienable, imprescriptible, irrenunciable e inembargable…” Queda claro?
Por si queda alguna duda, solo a manera de ejemplo, me pregunto, acaso la obra musical de Agustín Lara, José Alfredo Jiménez, Rubén Fuentes, Juan Gabriel, etc. etc. ha sido declarada patrimonio nacional o folklore de México, con todo lo que representa para la identidad de este pueblo hermano? O los derechos autorales no los tienen los herederos de estos creadores?
Estimado Sr. Procurador, debería, como profesional del gobierno, procurar no enredar más las cosas como están. No crea que en este paisito se sigue creyendo que el tuerto sigue siendo el rey.
Por último, sería sano, para contribuir a un mejor entendimiento del tema, recordar que “para llegar la humanidad al desarrollo en que actualmente se encuentra en la transmisión de la cultura y el conocimiento, se inició un proceso de transformación a partir de la producción de los más elementales medios de expresión” entre los cuales se encuentra la composición de textos con música, es decir, de canciones.
Espero que tampoco confunda canción folklórica con canto regional ni canto criollo con canto chapiollo, ni canción testimonial con canto tradicional, mucho menos canción revolucionaria con canto colectivo… o confiscable.
No quería dejar de recordar lo que del Dr. Bayardo Izabá, Director del CENIDIH, expresó hace unos días que “La usurpación de las melodías del cantautor Carlos Mejía Godoy viene a confirmar que el derecho más violentado en nuestro país es el de la seguridad jurídica”, ante la rebeldía gubernamental a cumplir con la Ley de Derechos de Autor.
Cada vez estoy más convencido de que nos urge organizar un DEBATE amplio en el que participen artistas, creadores, productores, intelectuales y los que estén interesados, a favor o en contra, de estos derechos. Yo estoy dispuesto a participar para exponer mis puntos de vista. O por lo menos, “procuraré…”
Luis Enrique Mejía Godoy, Managua, Nicaragua,
Año del Noveno Aniversario de la creación de la Ley de Derechos de autor y Derechos conexos”, publicada el 31 de agosto de 1999.
(Definición de la Real Academia Española de la Lengua.)
Leyendo en la página web de La Primerísima, un artículo de la Agencia Notimex en Managua del 10 de julio del presente año, me doy cuenta que nuestro país no es solo el más surrealista del tercer mundo, sino que, además, los personajes públicos contribuyen grandemente a que, en el extranjero nos tomen como un país producto de la ficción.
Dice el artículo en mención que el “Procurador cree que música de Mejía es patrimonio nacional…” Menos mal que solo cree. Y sigue diciendo el articulista que el Sr. Procurador expresa que “la ley de Derechos de Autor, consigna derechos de los artistas y establece excepciones cuando se convierten en patrimonio nacional, que sería el caso de la música del cantautor nicaragüense”.
Primera pregunta: Desde cuándo las canciones de Carlos Mejía Godoy han sido declaradas Patrimonio Nacional? Por qué esa iniciativa se da, precisamente, cuando se produce la actual coyuntura del reclamo de nuestros Derechos de Autor? Por qué no se ha declarado nunca Patrimonio Nacional la obra de José de la Cruz Mena, Vega Matus, Luis Delgadillo, Camilo Zapata, Justo Santos, Erwin Krüger, solo para mencionar algunos de los grandes compositores de nuestro país? Se trata de un reconocimiento y protección de la obra o se trata de una manipulación para declararlas de “dominio público” y así confiscar nuestras canciones y sacarle provecho como lo ha venido haciendo el pirateo gubernamental?
Solo por aclaración, explico que el reclamo y la demanda no es solo contra el Partido en el Gobierno, o el Gobierno del partido, si no, también contra Radio Ya y Canal 4TV. empresas y propiedades privadas del partido FSLN que no han acatado la prohibición y desautorización de Los Mejía Godoy de utilizar su obra musical.
En otro párrafo del artículo, el Sr. Procurador de la República, el Dr. Hernán Estrada, con pleno desconocimiento de lo que habla, afirma que “las canciones son parte del folklore nicaragüense, parte del acervo cultural, de la historia, y como tal, el folklore está protegido por la Ley de Derechos de Autor y pertenecen al pueblo nicaragüense…! Es decir, al Pueblo Presidente.
Para su conocimiento, Dr. Estrada, la palabra Folklore fue creada por el arqueólogo Williams John Thoms, quien la propuso a la revista inglesa Athenaeum en 1846. Su reconocimiento oficial sólo se logró a partir de 1878, cuando es fundada en Londres la Folklore Society. Desde entonces es aceptada universalmente por los estudiosos de la nueva ciencia que tiene por objeto de estudio la cultura tradicional del pueblo... Sin embargo, antes de la creación de esta palabra, ya existía el folklore como obra anónima del pueblo en permanente cambio y transformación.
Con todo respeto señor Procurador, usted sabe bien que su posición está “por lo aguacates” y esta expresión popular si es folklórica. La Ley Nicaragüense de Derechos de Autor que no es muy distinta de la Ley Mexicana, Chilena, Española, Venezolana o Costarricense, que dice entre otras cosas, “ El autor es el único, primigenio y perpetuo titular de los derechos morales sobre las obras de su creación. Y el derecho moral se considera unido al autor y es inalienable, imprescriptible, irrenunciable e inembargable…” Queda claro?
Por si queda alguna duda, solo a manera de ejemplo, me pregunto, acaso la obra musical de Agustín Lara, José Alfredo Jiménez, Rubén Fuentes, Juan Gabriel, etc. etc. ha sido declarada patrimonio nacional o folklore de México, con todo lo que representa para la identidad de este pueblo hermano? O los derechos autorales no los tienen los herederos de estos creadores?
Estimado Sr. Procurador, debería, como profesional del gobierno, procurar no enredar más las cosas como están. No crea que en este paisito se sigue creyendo que el tuerto sigue siendo el rey.
Por último, sería sano, para contribuir a un mejor entendimiento del tema, recordar que “para llegar la humanidad al desarrollo en que actualmente se encuentra en la transmisión de la cultura y el conocimiento, se inició un proceso de transformación a partir de la producción de los más elementales medios de expresión” entre los cuales se encuentra la composición de textos con música, es decir, de canciones.
Espero que tampoco confunda canción folklórica con canto regional ni canto criollo con canto chapiollo, ni canción testimonial con canto tradicional, mucho menos canción revolucionaria con canto colectivo… o confiscable.
No quería dejar de recordar lo que del Dr. Bayardo Izabá, Director del CENIDIH, expresó hace unos días que “La usurpación de las melodías del cantautor Carlos Mejía Godoy viene a confirmar que el derecho más violentado en nuestro país es el de la seguridad jurídica”, ante la rebeldía gubernamental a cumplir con la Ley de Derechos de Autor.
Cada vez estoy más convencido de que nos urge organizar un DEBATE amplio en el que participen artistas, creadores, productores, intelectuales y los que estén interesados, a favor o en contra, de estos derechos. Yo estoy dispuesto a participar para exponer mis puntos de vista. O por lo menos, “procuraré…”
Luis Enrique Mejía Godoy, Managua, Nicaragua,
Año del Noveno Aniversario de la creación de la Ley de Derechos de autor y Derechos conexos”, publicada el 31 de agosto de 1999.
lunes, 14 de julio de 2008
Red de escritores apoya a los Mejía
END - 21:28 - 11/07/2008
Hemos recibido el siguiente pronunciamiento:
Nosotros/as, escritores/as nicaragüenses, integrantes de la Red Nicaragüense de Escritoras y Escritores (Renies), en nuestro carácter personal y ciudadano, nos pronunciamos ante el caso de los hermanos, cantautores nacionales, Carlos y Luis Enrique Mejía Godoy, en su demanda al actual gobierno, por estar utilizando la composición titulada “La Consigna”, propiedad intelectual de Carlos Mejía Godoy, sin su debida autorización; a la vez respaldamos la advertencia de Luis Enrique Mejía, en el sentido de que no se haga uso de sus canciones, como ha sido la costumbre por parte del partido de gobierno, sin su expresa autorización.
Queremos dejar por sentado que la Red Nicaragüenses de Escritoras y Escritores es independiente del Estado, partidos políticos, agencias de cooperación internacional y de expresiones religiosas, sociales o económicas de cualquier índole, que la presente posición la tomamos desde nuestro carácter gremial, cuyo principal objetivo es el de promover el desarrollo de la literatura y de sus creadores/as.
Que la propiedad intelectual es un tema muy sentido y prioritario en nuestro quehacer.
Que el Presidente de la República está llamado a ser la persona que cumpliendo con nuestra Constitución y las leyes emanadas de la misma, haga posible el Estado de Derecho y por ende nuestra convivencia pacífica.
Que observamos con preocupación la indiferencia y el caso omiso que el gobierno está haciendo a la demanda planteada, por lo que hacemos un llamado, tanto al Presidente como a su esposa, Rosario Murillo, en su calidad de escritora, para que se ajusten a lo que mandan nuestras leyes y no se empeñen en sentar un mal precedente.
A la vez que ratificamos nuestro total respaldo a la demanda de los cantautores Mejía Godoy, hacemos un llamado a los distintos gremios de artistas para que se pronuncien, sobre todo a músicos y cantautores. Es imperativo que se respete la propiedad intelectual.
Dado en la ciudad de Managua a los once días del mes de julio del 2008.
Firmas:
1. Ernesto Cardenal, 2. Claribel Alegría, 3. Sergio Ramírez, 4. Carlos Tunnermann Bernheim, 5. Alejandro Serrano Caldera, 6. Gioconda Belli, 7. Michele Najlis, 8. Vidaluz Meneses, 9. Daisy Zamora, 10. Henry A. Petrie, 11. Isolda Hurtado, 12. Juan Carlos Vílchez, 13. José Luis Pereira, 14. Mauricio Rayo A., 15. Blanca Castellón, 16. Daniel Pulido Ortiz, 17. Alejandra Sequeira, 18. Jorge Eduardo Argüello, 19. Marisela Quintana, 20. Miguel Aragón López, 21. Rolando Antonio Dávila Sánchez, 22. Carlos Calero, 23. Mecker Geraldine Möller, 24. Chepeleón Argüello Urtecho, 25. Carola Brantome, 26. Juan Centeno, 27. Missael Duarte Somoza, 28. Marcos A. Cruz Cruz, 29. Suad Marcos, 30. Luis Armando Iglesias Gutiérrez, 31. Denmarth Maltez Cisneros, 32. Luis Alberto Ruiz Castellón, 33. Grupo Horizonte de Palabras, 34. Andira Watson, 35. Osler Francisco Velásquez Cerda, 36. María Elsa Vogl Montealegre, 37. Indiana Cardenal, 38. Helen Dixon, 39. Wilfredo Espinoza Lazo, 40. Daniel Ulloa, 41. Yolanda Blanco, 42. María Amanda Rivas, 43. María Lourdes Pallais, 44. María Esperanza Morales, 45. Mónica Zalaquett, 46. Mercedes Gordillo, 47. Alejandro Aróstegui, 48. Héctor E. Mairena, 49. Adolfo Torres Alfaro, 50. Raúl Valdivia, 51. Miguel A. Cruz S.
Hemos recibido el siguiente pronunciamiento:
Nosotros/as, escritores/as nicaragüenses, integrantes de la Red Nicaragüense de Escritoras y Escritores (Renies), en nuestro carácter personal y ciudadano, nos pronunciamos ante el caso de los hermanos, cantautores nacionales, Carlos y Luis Enrique Mejía Godoy, en su demanda al actual gobierno, por estar utilizando la composición titulada “La Consigna”, propiedad intelectual de Carlos Mejía Godoy, sin su debida autorización; a la vez respaldamos la advertencia de Luis Enrique Mejía, en el sentido de que no se haga uso de sus canciones, como ha sido la costumbre por parte del partido de gobierno, sin su expresa autorización.
Queremos dejar por sentado que la Red Nicaragüenses de Escritoras y Escritores es independiente del Estado, partidos políticos, agencias de cooperación internacional y de expresiones religiosas, sociales o económicas de cualquier índole, que la presente posición la tomamos desde nuestro carácter gremial, cuyo principal objetivo es el de promover el desarrollo de la literatura y de sus creadores/as.
Que la propiedad intelectual es un tema muy sentido y prioritario en nuestro quehacer.
Que el Presidente de la República está llamado a ser la persona que cumpliendo con nuestra Constitución y las leyes emanadas de la misma, haga posible el Estado de Derecho y por ende nuestra convivencia pacífica.
Que observamos con preocupación la indiferencia y el caso omiso que el gobierno está haciendo a la demanda planteada, por lo que hacemos un llamado, tanto al Presidente como a su esposa, Rosario Murillo, en su calidad de escritora, para que se ajusten a lo que mandan nuestras leyes y no se empeñen en sentar un mal precedente.
A la vez que ratificamos nuestro total respaldo a la demanda de los cantautores Mejía Godoy, hacemos un llamado a los distintos gremios de artistas para que se pronuncien, sobre todo a músicos y cantautores. Es imperativo que se respete la propiedad intelectual.
Dado en la ciudad de Managua a los once días del mes de julio del 2008.
Firmas:
1. Ernesto Cardenal, 2. Claribel Alegría, 3. Sergio Ramírez, 4. Carlos Tunnermann Bernheim, 5. Alejandro Serrano Caldera, 6. Gioconda Belli, 7. Michele Najlis, 8. Vidaluz Meneses, 9. Daisy Zamora, 10. Henry A. Petrie, 11. Isolda Hurtado, 12. Juan Carlos Vílchez, 13. José Luis Pereira, 14. Mauricio Rayo A., 15. Blanca Castellón, 16. Daniel Pulido Ortiz, 17. Alejandra Sequeira, 18. Jorge Eduardo Argüello, 19. Marisela Quintana, 20. Miguel Aragón López, 21. Rolando Antonio Dávila Sánchez, 22. Carlos Calero, 23. Mecker Geraldine Möller, 24. Chepeleón Argüello Urtecho, 25. Carola Brantome, 26. Juan Centeno, 27. Missael Duarte Somoza, 28. Marcos A. Cruz Cruz, 29. Suad Marcos, 30. Luis Armando Iglesias Gutiérrez, 31. Denmarth Maltez Cisneros, 32. Luis Alberto Ruiz Castellón, 33. Grupo Horizonte de Palabras, 34. Andira Watson, 35. Osler Francisco Velásquez Cerda, 36. María Elsa Vogl Montealegre, 37. Indiana Cardenal, 38. Helen Dixon, 39. Wilfredo Espinoza Lazo, 40. Daniel Ulloa, 41. Yolanda Blanco, 42. María Amanda Rivas, 43. María Lourdes Pallais, 44. María Esperanza Morales, 45. Mónica Zalaquett, 46. Mercedes Gordillo, 47. Alejandro Aróstegui, 48. Héctor E. Mairena, 49. Adolfo Torres Alfaro, 50. Raúl Valdivia, 51. Miguel A. Cruz S.
martes, 8 de julio de 2008
Entona melodías de su pueblo
Luis Enrique Mejía Godoy
María Teresa Pérez
END - 19:34 - 06/07/2008
Escultor de melodías, sones y poesías; ha sido la voz de los nicaragüenses dentro y fuera del país; una figura que emana romance y pasión por sus tradiciones pinoleras, que han perdurado durante más de cuatro décadas.
Sin duda nos referimos a Luis Enrique Mejía Godoy, quien el próximo sábado 12 de julio entregará un concierto que ha llamado “Un pueblo en mi voz”.
“Este concierto se planteó desde hace seis meses, por lo cual no tiene nada que ver con la coyuntura de los derechos de autor; va más allá. El sentido real es que me siento orgulloso de tener un pueblo en mi voz: los grandes artistas que se interpretarán. Este concierto no es para determinar ideologías ni banderas”, comenta.
El espectáculo será un homenaje para autores y compositores nicaragüenses de diferentes géneros, que van desde Camilo Zapata hasta Ramón Mejía (Perrozompopo). Se interpretarán boleros, mazurcas, son nica, corridos y habaneras; “se juntarán cuatro generaciones de artistas”, continúa.
Como invitados especiales participarán Otto de la Rocha y Carlos Mejía Godoy. Este concierto promete ser también un homenaje a la identidad y alegría nicaragüenses; un evento que se realizará en celebración de Managua como Capital Iberoamericana de la Cultura.
Mejía Godoy estará acompañado por el grupo Tierra Fértil, Francisco Cedeño en los teclados, Erwing Rayo en la percusión y dos bailarinas profesionales: Amarilys Sosa y Xiomara Blandino, Miss Nicaragua 2007.
Comenta el artista que se realizará una muy breve reseña, hilando cada canción. “Tengo la responsabilidad de hablarle a la gente sobre lo que ha significado la obra de Camilo Zapata, Erwin Kruger, Jorge Isaac Carballo y muchos otros grandes de la música”.
Se interpretarán temas de todas las regiones del país, y por primera vez Luis Enrique cantará en un concierto propio, canciones de Ramón Mejía y Salvador Cardenal.
Compositores y autores homenajeados
La selección no fue fácil, pues hay muchos importantes artistas nicaragüenses. Sin embargo, esta vez el homenaje será para 13 cantautores, entre otros temas anónimos: Camilo Zapata, Erwin Kruger, Justo Santos, Víctor M. Leiva, Carlos Mejía Godoy, Otto de la Rocha, Tino López Guerra, Rafael Gastón Pérez, Carlos Ramón Bermúdez, Ramón Mejía, Salvador Cardenal, Jorge Isaac Carballo y Luis Enrique Mejía Godoy.
También se tomó en cuenta la indiscutible labor de interpretación que han venido desempeñando jóvenes artistas, quienes han destacado con sus voces el arte de los grandes compositores, como es el caso de Luis Pastor González, Juan Solórzano, grupo Arpegios, Los Hijos del Son, La Nueva Compañía, entre otros.
Tome nota
El concierto se llevará a cabo el próximo sábado 12 de julio en el Teatro Nacional Rubén Darío, a las 7:30 p.m. La admisión tendrá un costo de 250, 200, 150 y 100 córdobas, según localidades.
María Teresa Pérez
END - 19:34 - 06/07/2008
Escultor de melodías, sones y poesías; ha sido la voz de los nicaragüenses dentro y fuera del país; una figura que emana romance y pasión por sus tradiciones pinoleras, que han perdurado durante más de cuatro décadas.
Sin duda nos referimos a Luis Enrique Mejía Godoy, quien el próximo sábado 12 de julio entregará un concierto que ha llamado “Un pueblo en mi voz”.
“Este concierto se planteó desde hace seis meses, por lo cual no tiene nada que ver con la coyuntura de los derechos de autor; va más allá. El sentido real es que me siento orgulloso de tener un pueblo en mi voz: los grandes artistas que se interpretarán. Este concierto no es para determinar ideologías ni banderas”, comenta.
El espectáculo será un homenaje para autores y compositores nicaragüenses de diferentes géneros, que van desde Camilo Zapata hasta Ramón Mejía (Perrozompopo). Se interpretarán boleros, mazurcas, son nica, corridos y habaneras; “se juntarán cuatro generaciones de artistas”, continúa.
Como invitados especiales participarán Otto de la Rocha y Carlos Mejía Godoy. Este concierto promete ser también un homenaje a la identidad y alegría nicaragüenses; un evento que se realizará en celebración de Managua como Capital Iberoamericana de la Cultura.
Mejía Godoy estará acompañado por el grupo Tierra Fértil, Francisco Cedeño en los teclados, Erwing Rayo en la percusión y dos bailarinas profesionales: Amarilys Sosa y Xiomara Blandino, Miss Nicaragua 2007.
Comenta el artista que se realizará una muy breve reseña, hilando cada canción. “Tengo la responsabilidad de hablarle a la gente sobre lo que ha significado la obra de Camilo Zapata, Erwin Kruger, Jorge Isaac Carballo y muchos otros grandes de la música”.
Se interpretarán temas de todas las regiones del país, y por primera vez Luis Enrique cantará en un concierto propio, canciones de Ramón Mejía y Salvador Cardenal.
Compositores y autores homenajeados
La selección no fue fácil, pues hay muchos importantes artistas nicaragüenses. Sin embargo, esta vez el homenaje será para 13 cantautores, entre otros temas anónimos: Camilo Zapata, Erwin Kruger, Justo Santos, Víctor M. Leiva, Carlos Mejía Godoy, Otto de la Rocha, Tino López Guerra, Rafael Gastón Pérez, Carlos Ramón Bermúdez, Ramón Mejía, Salvador Cardenal, Jorge Isaac Carballo y Luis Enrique Mejía Godoy.
También se tomó en cuenta la indiscutible labor de interpretación que han venido desempeñando jóvenes artistas, quienes han destacado con sus voces el arte de los grandes compositores, como es el caso de Luis Pastor González, Juan Solórzano, grupo Arpegios, Los Hijos del Son, La Nueva Compañía, entre otros.
Tome nota
El concierto se llevará a cabo el próximo sábado 12 de julio en el Teatro Nacional Rubén Darío, a las 7:30 p.m. La admisión tendrá un costo de 250, 200, 150 y 100 córdobas, según localidades.
lunes, 7 de julio de 2008
Sobre el concierto de Luis Enrique
Amig@s tod@s:
A como están las cosas, es posible que a última hora, el Gobierno haga alguna de sus reuniones en el Teatro Nacional Rubén Darío el día 12 del presente mes, que nosotros tenemos el concierto “UN PUEBLO EN MI VOZ”, de Luis Enrique con invitados a Carlos Mejía y Otto de la Rocha, por lo que les pedimos que el que quiera asistir, vaya lo más pronto posible a comprar su boleto.
De esta manera, será imposible que nos cierren el Teatro.
Les agradecemos.
Lucía Mejía
A como están las cosas, es posible que a última hora, el Gobierno haga alguna de sus reuniones en el Teatro Nacional Rubén Darío el día 12 del presente mes, que nosotros tenemos el concierto “UN PUEBLO EN MI VOZ”, de Luis Enrique con invitados a Carlos Mejía y Otto de la Rocha, por lo que les pedimos que el que quiera asistir, vaya lo más pronto posible a comprar su boleto.
De esta manera, será imposible que nos cierren el Teatro.
Les agradecemos.
Lucía Mejía
miércoles, 2 de julio de 2008
Entrevista a Luis Enrique Mejía, por Eunice Shade
2004, 21 de Noviembre
Ha pasado sobre 59 años. Su pelo, nube gris-blanquecina, le enmarca el rostro sentido de acordes. Cada acorde, es una línea en su piel que cuenta la historia musical de un pueblo todavía herido de balas y mentiras, pero con la esperanza viva y oceánica de ver a la paloma blanca elevarse en el horizonte pinolero.
Vi el rotulo que decía Casa Mejía Reyes. Apreté el botón del anunciador y una voz sonriente, me preguntó: -
- ¿Sos vos eunice?
- Sí soy yo.
- Sólo empujá la puerta.
Miré sus sandalias oscuras con el jean celeste desteñido y la camisa blanca llena de pescaditos negros recibirme.
“Pasá, sentate, estás en tu casa”. Gracias, dije en voz bajita.
“Este es mi estudio, como ves aquí tengo mis discos, mis fotos, y algunos instrumentos… yo aparté estas fotos para vos.
Tomé las fotos y vi a Luis Enrique en retro (un joven pelo largo tocando la guitarra dentro de una fotografía en blanco y negro).
- Esperame un momento- y salió del estudio.
Aproveché la soledad para encontrar al artista en los rastros que suele dejar en sus objetos, libros, papeles…
Había una computadora encendida. La pantalla de word decía “Mairin Campura”.
Y los dos primeras líneas: Deja que la luna
alumbre tu rostro…
No quise copiar más. Pero estoy segura que era sino un poema, una canción en proceso de creación.
Una guitarra electro acústica “Godin” color beige reposaba en una mesa, rodeada de libros, discos y fotografías. Luis Enrique y Mercedes Sosa sonriendo detrás de un marco plateado.
- Salgamos a la terraza- me dijo.
El estudio tenía una puerta abierta que conectaba con la terraza. Salimos y nos sentamos en unas mecedoras. Me ofreció algo de tomar. Elegí una limonada. Él, optó por un vaso de whisky sin hielo (Johnnie Walker Red Label).
- Quiero saber quién es Luis Enrique, le comenté-. Sonrió ampliamente y su voz se deslizó entre el aire.
“Pertenezco a una familia de la que se ha hablado mucho, y eso es una desventaja porque cualquier cosa que diga, se tiene que hablar en plural. En esa familia cada uno tomó el rumbo que quiso. Mi papá, Carlos Mejía Fajardo, era un constructor de marimbas y mi mamá, María Elsa Godoy, una artesana de pan. Somos del norte. De Somoto, cabecera de Madriz”.
Hizo una pausa y miró a su lado derecho como buscando los recuerdos más profundos de aquella época. Volvió la mirada hacia a mí y continuó con sus palabras.
“De pequeño, mi hermano y yo, vivimos 4 años adentro de la vieja Catedral de Managua, encerrados en esa mole de hierro ¡hasta se me paran los pelos cuando cada vez que paso por ahí! Mi tío, Monseñor Luis Enrique y Fajardo era nuestro protector y al mismo tiempo un dictador. Ahí escuchábamos música clásica, música sacra… en aquellos días Managua era una capital hermosa…
También mi tío, a parte de párroco, fue el constructor de la iglesia Sierritas de Santo Domingo. En esa vida entre Managua y Santo Domingo me influencié por todo el folclore y la cultura de mi gente. Tenía 9 años y miraba las vaquitas y los bailes típicos de cada celebración. Eso fue muy importante para mi formación.
Ya en el colegio, marcado por la música empezamos a tocar marimba y guitarra. Tenía influencias del rock de la época y la música latinoamericana”.
Tomó un trago de whisky y regresó el vaso a la mesa.
“Yo soy autodidacta, soy un músico empírico. En la actualidad como músico escucho bolero y trova para sensibilizarme, música clásica para darme paz y jazz para liberarme… no tuve conservatorio de música, no sé leer y escribir música, todo lo que veo y escucho lo proceso, tengo una especie de equilibrio…
En el colegio Calasanz me inculcaron el amor por la literatura, la poesía. Mis primeros poemas fueron tímidos y curiosamente trataban sobre los campesinos sin tierra, pero no había un norte político en ellos. Lo que sí había era un antisomocismo general en la juventud de la época. Ya La Vanguardia y la Generación Traicionada tenían una definición política. Era un material subversivo el que publicaban…
Luis Enrique meditaba mientras la silla se mecía de atrás hacia delante. La mañana era cálida, la brisa, tibia y el paisaje verde del jardín destilaba olor a hierba mojada.
… “el 22 de enero de 1967 Fernando Agüero del Partido Conservador organizó una manifestación en la Avenida Roosevelt y Somoza reprimió con aviones y después con tanques. Agüero y sus compinches se refugiaron en el Gran Hotel. Yo, andaba de colado, pero… a mí me impactó mucho porque fue la primera vez que vi a la guardia disparando, fue también la primera vez que vi cómo los políticos manipulaban a las masas… Agüero, después de eso hizo un pacto con Somoza, el famoso “Kupia-Kumi.
Mi vida era igual que la de todos los nicaragüenses, mi vida está íntimamente vinculada a la historia social de este país… la memoria fotografió todo eso…
Quise estudiar medicina. Mis Padres con mucho sacrificio me mandaron a Costa Rica para complacerme y al mismo tiempo para alejarme de la situación. Después de 2 años y medio decidí ser músico… Costa Rica fue como a ir a otro planeta: seguridad, libertad de expresión, más cultura… tenés que tomar en cuenta que fue el primer país que visité, no conocía otro lugar que no fuera Nicaragua hasta ese momento… fue ahí donde le di rienda suelta a mis alas y me metí en un grupo de Rock llamado “Los Rufos”. Éramos cantantes complacientes, música comercial y todo ese asunto.
Yo, soy de la generación de Ricardo Palma, tenemos las mismas influencias, desde Elvis hasta Los Beatles, desde Lennon hasta Santana.
En Costa Rica escuché por primera vez el jazz…. Estuve 3 años con Los Rufos y después nos desintegramos. Eso fue entre 1969 y 1970.
Así que agarré mi guitarra y salí a las calles a tocar. Mis primeras canciones fueron Hilachas de sol y Primero de enero. Fui DJockey, vendí equipos de sonido, pero de tarde, noche y madrugada era un trovador. Empecé a juntarme con teatristas, pintores, escritores… la política no estaba ausente. La revolución cubana tenía 10 años, en Vietnam seguía la lucha… mi identificación con la izquierda y los movimientos guerrilleros de América Latina era más fuerte. Terminé militando en el Partido Comunista de Costa Rica. Me contrataban para cantar en huelgas, en manifestaciones, protestas…era un lugar ideal. Era un activista político con mis canciones. Empecé con canciones de Victor Jara, Silvio Rodríguez, Viglietti… es imposible que un ser humano que quiere ser artista no tenga compromiso con su realidad social”…
En ese momento comprendí que Luis Enrique fue un exiliado sólo de cuerpo porque su corazón y su espíritu siempre estuvieron en Nicaragua. No hubo momento alguno durante su narración en que no mencionara sus raíces y el amor por su patria. No cabían las preguntas, el músico tenía mucho que decir y yo dejé que sus palabras me trasladaran a ese pasado de lucha.
“Fue en Costa Rica que escuché del Boom Literario de Carlos Fuentes, Vargas Llosa, Julio Cortazar…fue ahí donde leí el primer libro de Sandino escrito por Gregorio Selser. Inspirado en ese libro compuse la canción: ¡Compañero César!.
Yo no tenía nada que ver con la izquierda en Nicaragua, al menos físicamente, pero cada vez que venía hablaba con mi hermano Carlos y este me vinculó con el grupo Gradas, eso fue entre 1971 y 1974. Gradas organizaba actividades en barrios y universidades. Recuerdo que empezamos a cantar guerrillas y en esos años hice 3 discos con mi música. Absolutamente todas las canciones tienen que ver con Nicaragua y con la lucha… de alguna manera quería contribuir con una canción que convocara y despertara el espíritu de la juventud.
El 27 de diciembre de 1974 el Frente Sandinista de Liberación Nacional hizo un golpe a la casa de José María Castillo, el golpe se llamó “Diciembre Victorioso”. Fue el primer gran golpe… yo salí de Nicaragua y regresé hasta 1979…. Me casé, tuve 2 hijos y en aquel momento estaba entregado a mi vida artística… como joven no le di espacio a mis hijos…
El vaso whisky se consumía lentamente. Una sombra fugaz de tristeza pasó por el ambiente.
“Ya en 1978 y 1979 había actividad fuerte, yo me dediqué igual que Carlos a viajar por el mundo apoyando la lucha contra Somoza… la vida en general de los músicos de aquellos tiempos en comparación con la vida de ahora, no ha cambiado mucho… en aquel tiempo se copiaba mucho… se habló de la época de oro de la música nacional, que incluía a Ricardo Palma, Los Rocket… un poco lo que hacíamos “Los Rufos” en Costa Rica, pero lo interesante de la música nuestra ,de esa canción nuestra fue que triunfó fuera de Nicaragua. Nuestro Folclore, nuestra Mora Limpia, nuestro canto de lucha, fueron parte de una recuperación y de un descubrimiento de identidad, lógicamente comprometido con nuestros ideales.
En 1978, cerraron las emisoras en Nicaragua y Carlos (mi hermano) viajó a España y a México y yo me regresé a Costa Rica.
De regreso al pinol
Fue el 6 de septiembre de 1979 que regresé a mi tierra, pero quiero decirte algo: yo, tenía un compromiso con el pueblo tico por todo el apoyo que recibimos de ellos en la lucha contra Somoza… en esa lucha murieron ticos, muchos fueron heridos en las fronteras… esa solidaridad para mí fue muy importante.
Me vine a Nicaragua porque Ernesto Cardenal, Ministro de Cultura, me llamó para trabajar en la creación de un ministerio cultura que se proponía rescatar la identidad… me hice miembro del gobierno pero como artista, no como político. Empecé a tener presencia, ellos mismos nos convirtieron a mi hermano y a mí en íconos referenciales. Somos producto de un proceso… particularmente odio el militarismo, pero reconozco que era una necesidad, fui a la milicia y me entrené. Anduve cantando en la montaña, nunca estuve en un combate armado. Mis armas fueron mi voz y mi guitarra.
Una de las cosas que me produjo gran satisfacción fue que nuestras canciones eran escuchadas también por la contra, en la radio 15 de septiembre… fue una canción que trascendió…
Fui amenazado de muerte, me decían que iban a poner bombas en mis conciertos… a Victor Jara y a Federico García Lorca los mataron no por su cara, a Roque Dalton lo mató su propia gente… no le di importancia a las amenazas, pero después los hechos me ayudaron a entender todo el rollo”….
Algo en mis ojos lo hizo responder antes que preguntara.
“No me arrepiento de nada, nadie me obligó… escribí mucho en ese tiempo… apoyé al FSLN con música, con canciones urgentes. Todo lo que hice, lo hice y lo sigo haciendo con mi mayor calidad, con conocimiento de mis limitaciones. Jamás he entregado la mitad de lo que soy, me he entregado completo y tampoco soy un arrogante que piensa que todo lo sabe.
Vos me preguntás si la revolución fracasó, tendría que preguntar primero cuál fue esa revolución… uno madura y este no es el mismo pensamiento de hace 25 años; de niño quería ser adulto y de adulto quiero ser el niño que intenté ser…yo no te puedo hablar de marxismo, lo mío es corazón, afecto, pasión, sensibilidad, pero no te puedo hablar de estrategias para llegar a…. yo fui un admirador de lo que estaba sucediendo, independientemente de los errores. Yo creo en el cambio profundo, creo en las acciones más que en las palabras… la única opción que tengo ahora es otra revolución… de repente se piensa en el pasado y ya pasó ¡Jamás! No se puede hablar de presente y futuro sin reafirmar el pasado”…
Fijó la mirada en su jardín reverdecido y prosiguió: “Un pueblo sin pasado es una ficción, es una falsificación de la historia… nuestras vivencias están basadas en la historia. Uno es producto de su generación y su historia”.
Parece que detrás de la frente del músico el fantasma de la historia le recordaba la infancia, la juventud, el cura, la iglesia, la militancia…
“Hay animales domésticos dentro del ser que uno desea tocar”- dijo
Fueron palabras íntimas, sentidas. Se levantó de la mecedora y se fue al bar cerca de la terraza. ¿Querés más limonada? – No gracias, estoy bien- le respondí.
Se sirvió otro trago de whisky y mientras caminaba de vuelta a la mecedora me decía: “Mi única opción es otra revolución, otra revolución a favor de la humanidad.
Yo voy más allá de lo político, me gusta tratar temas como la prostitución, la discriminación homosexual… en Nicaragua estamos 100 años atrasados. Si no nos preocupamos este país estará condenado a peores días.
Yo no soy un especialista en política, soy un músico pensante. Me gusta opinar pero no soy politólogo y no tengo otras aspiraciones. El arte perdura, trasciende la política, el arte está por encima de la política… es la política la que necesita del arte y no el arte de la política”…
Otra vez el artista se sumergió en sus recuerdos y con sentimiento fuerte continuó: “Esos 25 años me duelen, me arrechan… pero son míos y los amo. Ahora soy un disidente del Frente Sandinista, de sus políticas… pero no de su historia.
Hay que hacer otra revolución… yo confío en la juventud aunque los horizonte sean oscuros… me moriría feliz sabiendo que hubo un cambio verdadero…yo creo en Dios, pero primero tengo que creer en mi mismo porque sino me voy a encontrar con un número impresionante de espejos y espejismos y me voy a perder…
Quiero seguir siendo un artista orgulloso de su pueblo e identidad, soy anti imperialista hasta las últimas consecuencias, me repugna lo de Irak, soy un militante de la paz…
El reloj estaba exhausto.
Reflexioné un poco sobre las cosas que el artista había expresado. Explorando sus espacios secretos descubrí entre maceteras de colores una Roconola “AMI, stereo sound continental”.
- Es de los años sesenta, la compré para hacer el video de “Pobre la María”.
Me acerqué para tocar la Roconola, vieja con cicatrices de tiempo, un disco de Los Hermanos Cortes estaba listo para sonar.
- Nicaragua es el único país del mundo donde se llaman roconolas, en Costa Rica se llaman rocolas, en México sinfonolas, en Cuba vitrolas…
Entré de nuevo al estudio y me despedí de Luis Enrique, mi tiempo con él había terminado.
También me despedí de 7 tambores: egipcios, nicas, garífunas y argentinos. Un instrumento de percusión africana llamado “Udo” me observó con nostalgia. 3 guitarras me guiñaron los ojos y un radio antiquísimo de los años 40 dejó sonar un “hasta pronto” en sus desvencijados parlantes.
Ha pasado sobre 59 años. Su pelo, nube gris-blanquecina, le enmarca el rostro sentido de acordes. Cada acorde, es una línea en su piel que cuenta la historia musical de un pueblo todavía herido de balas y mentiras, pero con la esperanza viva y oceánica de ver a la paloma blanca elevarse en el horizonte pinolero.
Vi el rotulo que decía Casa Mejía Reyes. Apreté el botón del anunciador y una voz sonriente, me preguntó: -
- ¿Sos vos eunice?
- Sí soy yo.
- Sólo empujá la puerta.
Miré sus sandalias oscuras con el jean celeste desteñido y la camisa blanca llena de pescaditos negros recibirme.
“Pasá, sentate, estás en tu casa”. Gracias, dije en voz bajita.
“Este es mi estudio, como ves aquí tengo mis discos, mis fotos, y algunos instrumentos… yo aparté estas fotos para vos.
Tomé las fotos y vi a Luis Enrique en retro (un joven pelo largo tocando la guitarra dentro de una fotografía en blanco y negro).
- Esperame un momento- y salió del estudio.
Aproveché la soledad para encontrar al artista en los rastros que suele dejar en sus objetos, libros, papeles…
Había una computadora encendida. La pantalla de word decía “Mairin Campura”.
Y los dos primeras líneas: Deja que la luna
alumbre tu rostro…
No quise copiar más. Pero estoy segura que era sino un poema, una canción en proceso de creación.
Una guitarra electro acústica “Godin” color beige reposaba en una mesa, rodeada de libros, discos y fotografías. Luis Enrique y Mercedes Sosa sonriendo detrás de un marco plateado.
- Salgamos a la terraza- me dijo.
El estudio tenía una puerta abierta que conectaba con la terraza. Salimos y nos sentamos en unas mecedoras. Me ofreció algo de tomar. Elegí una limonada. Él, optó por un vaso de whisky sin hielo (Johnnie Walker Red Label).
- Quiero saber quién es Luis Enrique, le comenté-. Sonrió ampliamente y su voz se deslizó entre el aire.
“Pertenezco a una familia de la que se ha hablado mucho, y eso es una desventaja porque cualquier cosa que diga, se tiene que hablar en plural. En esa familia cada uno tomó el rumbo que quiso. Mi papá, Carlos Mejía Fajardo, era un constructor de marimbas y mi mamá, María Elsa Godoy, una artesana de pan. Somos del norte. De Somoto, cabecera de Madriz”.
Hizo una pausa y miró a su lado derecho como buscando los recuerdos más profundos de aquella época. Volvió la mirada hacia a mí y continuó con sus palabras.
“De pequeño, mi hermano y yo, vivimos 4 años adentro de la vieja Catedral de Managua, encerrados en esa mole de hierro ¡hasta se me paran los pelos cuando cada vez que paso por ahí! Mi tío, Monseñor Luis Enrique y Fajardo era nuestro protector y al mismo tiempo un dictador. Ahí escuchábamos música clásica, música sacra… en aquellos días Managua era una capital hermosa…
También mi tío, a parte de párroco, fue el constructor de la iglesia Sierritas de Santo Domingo. En esa vida entre Managua y Santo Domingo me influencié por todo el folclore y la cultura de mi gente. Tenía 9 años y miraba las vaquitas y los bailes típicos de cada celebración. Eso fue muy importante para mi formación.
Ya en el colegio, marcado por la música empezamos a tocar marimba y guitarra. Tenía influencias del rock de la época y la música latinoamericana”.
Tomó un trago de whisky y regresó el vaso a la mesa.
“Yo soy autodidacta, soy un músico empírico. En la actualidad como músico escucho bolero y trova para sensibilizarme, música clásica para darme paz y jazz para liberarme… no tuve conservatorio de música, no sé leer y escribir música, todo lo que veo y escucho lo proceso, tengo una especie de equilibrio…
En el colegio Calasanz me inculcaron el amor por la literatura, la poesía. Mis primeros poemas fueron tímidos y curiosamente trataban sobre los campesinos sin tierra, pero no había un norte político en ellos. Lo que sí había era un antisomocismo general en la juventud de la época. Ya La Vanguardia y la Generación Traicionada tenían una definición política. Era un material subversivo el que publicaban…
Luis Enrique meditaba mientras la silla se mecía de atrás hacia delante. La mañana era cálida, la brisa, tibia y el paisaje verde del jardín destilaba olor a hierba mojada.
… “el 22 de enero de 1967 Fernando Agüero del Partido Conservador organizó una manifestación en la Avenida Roosevelt y Somoza reprimió con aviones y después con tanques. Agüero y sus compinches se refugiaron en el Gran Hotel. Yo, andaba de colado, pero… a mí me impactó mucho porque fue la primera vez que vi a la guardia disparando, fue también la primera vez que vi cómo los políticos manipulaban a las masas… Agüero, después de eso hizo un pacto con Somoza, el famoso “Kupia-Kumi.
Mi vida era igual que la de todos los nicaragüenses, mi vida está íntimamente vinculada a la historia social de este país… la memoria fotografió todo eso…
Quise estudiar medicina. Mis Padres con mucho sacrificio me mandaron a Costa Rica para complacerme y al mismo tiempo para alejarme de la situación. Después de 2 años y medio decidí ser músico… Costa Rica fue como a ir a otro planeta: seguridad, libertad de expresión, más cultura… tenés que tomar en cuenta que fue el primer país que visité, no conocía otro lugar que no fuera Nicaragua hasta ese momento… fue ahí donde le di rienda suelta a mis alas y me metí en un grupo de Rock llamado “Los Rufos”. Éramos cantantes complacientes, música comercial y todo ese asunto.
Yo, soy de la generación de Ricardo Palma, tenemos las mismas influencias, desde Elvis hasta Los Beatles, desde Lennon hasta Santana.
En Costa Rica escuché por primera vez el jazz…. Estuve 3 años con Los Rufos y después nos desintegramos. Eso fue entre 1969 y 1970.
Así que agarré mi guitarra y salí a las calles a tocar. Mis primeras canciones fueron Hilachas de sol y Primero de enero. Fui DJockey, vendí equipos de sonido, pero de tarde, noche y madrugada era un trovador. Empecé a juntarme con teatristas, pintores, escritores… la política no estaba ausente. La revolución cubana tenía 10 años, en Vietnam seguía la lucha… mi identificación con la izquierda y los movimientos guerrilleros de América Latina era más fuerte. Terminé militando en el Partido Comunista de Costa Rica. Me contrataban para cantar en huelgas, en manifestaciones, protestas…era un lugar ideal. Era un activista político con mis canciones. Empecé con canciones de Victor Jara, Silvio Rodríguez, Viglietti… es imposible que un ser humano que quiere ser artista no tenga compromiso con su realidad social”…
En ese momento comprendí que Luis Enrique fue un exiliado sólo de cuerpo porque su corazón y su espíritu siempre estuvieron en Nicaragua. No hubo momento alguno durante su narración en que no mencionara sus raíces y el amor por su patria. No cabían las preguntas, el músico tenía mucho que decir y yo dejé que sus palabras me trasladaran a ese pasado de lucha.
“Fue en Costa Rica que escuché del Boom Literario de Carlos Fuentes, Vargas Llosa, Julio Cortazar…fue ahí donde leí el primer libro de Sandino escrito por Gregorio Selser. Inspirado en ese libro compuse la canción: ¡Compañero César!.
Yo no tenía nada que ver con la izquierda en Nicaragua, al menos físicamente, pero cada vez que venía hablaba con mi hermano Carlos y este me vinculó con el grupo Gradas, eso fue entre 1971 y 1974. Gradas organizaba actividades en barrios y universidades. Recuerdo que empezamos a cantar guerrillas y en esos años hice 3 discos con mi música. Absolutamente todas las canciones tienen que ver con Nicaragua y con la lucha… de alguna manera quería contribuir con una canción que convocara y despertara el espíritu de la juventud.
El 27 de diciembre de 1974 el Frente Sandinista de Liberación Nacional hizo un golpe a la casa de José María Castillo, el golpe se llamó “Diciembre Victorioso”. Fue el primer gran golpe… yo salí de Nicaragua y regresé hasta 1979…. Me casé, tuve 2 hijos y en aquel momento estaba entregado a mi vida artística… como joven no le di espacio a mis hijos…
El vaso whisky se consumía lentamente. Una sombra fugaz de tristeza pasó por el ambiente.
“Ya en 1978 y 1979 había actividad fuerte, yo me dediqué igual que Carlos a viajar por el mundo apoyando la lucha contra Somoza… la vida en general de los músicos de aquellos tiempos en comparación con la vida de ahora, no ha cambiado mucho… en aquel tiempo se copiaba mucho… se habló de la época de oro de la música nacional, que incluía a Ricardo Palma, Los Rocket… un poco lo que hacíamos “Los Rufos” en Costa Rica, pero lo interesante de la música nuestra ,de esa canción nuestra fue que triunfó fuera de Nicaragua. Nuestro Folclore, nuestra Mora Limpia, nuestro canto de lucha, fueron parte de una recuperación y de un descubrimiento de identidad, lógicamente comprometido con nuestros ideales.
En 1978, cerraron las emisoras en Nicaragua y Carlos (mi hermano) viajó a España y a México y yo me regresé a Costa Rica.
De regreso al pinol
Fue el 6 de septiembre de 1979 que regresé a mi tierra, pero quiero decirte algo: yo, tenía un compromiso con el pueblo tico por todo el apoyo que recibimos de ellos en la lucha contra Somoza… en esa lucha murieron ticos, muchos fueron heridos en las fronteras… esa solidaridad para mí fue muy importante.
Me vine a Nicaragua porque Ernesto Cardenal, Ministro de Cultura, me llamó para trabajar en la creación de un ministerio cultura que se proponía rescatar la identidad… me hice miembro del gobierno pero como artista, no como político. Empecé a tener presencia, ellos mismos nos convirtieron a mi hermano y a mí en íconos referenciales. Somos producto de un proceso… particularmente odio el militarismo, pero reconozco que era una necesidad, fui a la milicia y me entrené. Anduve cantando en la montaña, nunca estuve en un combate armado. Mis armas fueron mi voz y mi guitarra.
Una de las cosas que me produjo gran satisfacción fue que nuestras canciones eran escuchadas también por la contra, en la radio 15 de septiembre… fue una canción que trascendió…
Fui amenazado de muerte, me decían que iban a poner bombas en mis conciertos… a Victor Jara y a Federico García Lorca los mataron no por su cara, a Roque Dalton lo mató su propia gente… no le di importancia a las amenazas, pero después los hechos me ayudaron a entender todo el rollo”….
Algo en mis ojos lo hizo responder antes que preguntara.
“No me arrepiento de nada, nadie me obligó… escribí mucho en ese tiempo… apoyé al FSLN con música, con canciones urgentes. Todo lo que hice, lo hice y lo sigo haciendo con mi mayor calidad, con conocimiento de mis limitaciones. Jamás he entregado la mitad de lo que soy, me he entregado completo y tampoco soy un arrogante que piensa que todo lo sabe.
Vos me preguntás si la revolución fracasó, tendría que preguntar primero cuál fue esa revolución… uno madura y este no es el mismo pensamiento de hace 25 años; de niño quería ser adulto y de adulto quiero ser el niño que intenté ser…yo no te puedo hablar de marxismo, lo mío es corazón, afecto, pasión, sensibilidad, pero no te puedo hablar de estrategias para llegar a…. yo fui un admirador de lo que estaba sucediendo, independientemente de los errores. Yo creo en el cambio profundo, creo en las acciones más que en las palabras… la única opción que tengo ahora es otra revolución… de repente se piensa en el pasado y ya pasó ¡Jamás! No se puede hablar de presente y futuro sin reafirmar el pasado”…
Fijó la mirada en su jardín reverdecido y prosiguió: “Un pueblo sin pasado es una ficción, es una falsificación de la historia… nuestras vivencias están basadas en la historia. Uno es producto de su generación y su historia”.
Parece que detrás de la frente del músico el fantasma de la historia le recordaba la infancia, la juventud, el cura, la iglesia, la militancia…
“Hay animales domésticos dentro del ser que uno desea tocar”- dijo
Fueron palabras íntimas, sentidas. Se levantó de la mecedora y se fue al bar cerca de la terraza. ¿Querés más limonada? – No gracias, estoy bien- le respondí.
Se sirvió otro trago de whisky y mientras caminaba de vuelta a la mecedora me decía: “Mi única opción es otra revolución, otra revolución a favor de la humanidad.
Yo voy más allá de lo político, me gusta tratar temas como la prostitución, la discriminación homosexual… en Nicaragua estamos 100 años atrasados. Si no nos preocupamos este país estará condenado a peores días.
Yo no soy un especialista en política, soy un músico pensante. Me gusta opinar pero no soy politólogo y no tengo otras aspiraciones. El arte perdura, trasciende la política, el arte está por encima de la política… es la política la que necesita del arte y no el arte de la política”…
Otra vez el artista se sumergió en sus recuerdos y con sentimiento fuerte continuó: “Esos 25 años me duelen, me arrechan… pero son míos y los amo. Ahora soy un disidente del Frente Sandinista, de sus políticas… pero no de su historia.
Hay que hacer otra revolución… yo confío en la juventud aunque los horizonte sean oscuros… me moriría feliz sabiendo que hubo un cambio verdadero…yo creo en Dios, pero primero tengo que creer en mi mismo porque sino me voy a encontrar con un número impresionante de espejos y espejismos y me voy a perder…
Quiero seguir siendo un artista orgulloso de su pueblo e identidad, soy anti imperialista hasta las últimas consecuencias, me repugna lo de Irak, soy un militante de la paz…
El reloj estaba exhausto.
Reflexioné un poco sobre las cosas que el artista había expresado. Explorando sus espacios secretos descubrí entre maceteras de colores una Roconola “AMI, stereo sound continental”.
- Es de los años sesenta, la compré para hacer el video de “Pobre la María”.
Me acerqué para tocar la Roconola, vieja con cicatrices de tiempo, un disco de Los Hermanos Cortes estaba listo para sonar.
- Nicaragua es el único país del mundo donde se llaman roconolas, en Costa Rica se llaman rocolas, en México sinfonolas, en Cuba vitrolas…
Entré de nuevo al estudio y me despedí de Luis Enrique, mi tiempo con él había terminado.
También me despedí de 7 tambores: egipcios, nicas, garífunas y argentinos. Un instrumento de percusión africana llamado “Udo” me observó con nostalgia. 3 guitarras me guiñaron los ojos y un radio antiquísimo de los años 40 dejó sonar un “hasta pronto” en sus desvencijados parlantes.
Concierto Un Pueblo en mi voz
En el marco de la celebración de Managua como Capital Iberoamericana de la Cultura y como un homenaje a los más importantes compositores y autores nacionales, Luis Enrique Mejía Godoy realizará un concierto muy especial con el título UN PUEBLO EN MI VOZ, con Boleros, Sones, Mazurcas, Habaneras, Valses y Corridos nicaragüenses el próximo Sábado 13 de Julio en la Sala Mayor del Teatro Nacional Rubén Darío.
Luis Enrique estará compañado del Grupo Tierra Fértil, con quienes viene trabajando desde hace algunos años: Guitarras eléctricas y acústicas Luis Manuel Guadamuz, Bajo Eléctrico Rigoberto Osorio, Teclados Edwin Rayo, Batería Miguel Angel Oviedo. Y como músicos invitados, el tecladista y arreglista Francisco Cedeño y el percusionista Edwin Rayo.
Los invitados especiales de esta noche serán Otto de la Rocha y Carlos Mejía Godoy. Luis Enrique nos ofrecerá esta noche un repetorio de lo más representativo de la obra de Camilo Zapata, Erwin Krüger, Justo Santos, Víctor Manuel Leiva, Rafael Gastón Pérez, Otto de la Rocha y Carlos Mejía Godoy, Salvador Cardenal y Ramón Mejía (Pererrozompopo), así como de canciones comopuestas por Luis Enrique y composiciones anónimas recopiladas por Erwin Krüger, Los Soñadores de Sarawaska y Los Bisturices Armónicos y que son parte indiscutible de nuestro cancionero popular nicaragüense.
Estamos seguros que este concierto será una fiesta para nuestra cultura y especialmente para nuestra música que Luis Enrique Mejía Godoy lleva como UN PUEBLO EN SU VOZ, defendiéndola y recreándola desde hace más de cuarenta años.
Luis Pastor González
Productor Artístico
Lupa Producciones
Luis Enrique estará compañado del Grupo Tierra Fértil, con quienes viene trabajando desde hace algunos años: Guitarras eléctricas y acústicas Luis Manuel Guadamuz, Bajo Eléctrico Rigoberto Osorio, Teclados Edwin Rayo, Batería Miguel Angel Oviedo. Y como músicos invitados, el tecladista y arreglista Francisco Cedeño y el percusionista Edwin Rayo.
Los invitados especiales de esta noche serán Otto de la Rocha y Carlos Mejía Godoy. Luis Enrique nos ofrecerá esta noche un repetorio de lo más representativo de la obra de Camilo Zapata, Erwin Krüger, Justo Santos, Víctor Manuel Leiva, Rafael Gastón Pérez, Otto de la Rocha y Carlos Mejía Godoy, Salvador Cardenal y Ramón Mejía (Pererrozompopo), así como de canciones comopuestas por Luis Enrique y composiciones anónimas recopiladas por Erwin Krüger, Los Soñadores de Sarawaska y Los Bisturices Armónicos y que son parte indiscutible de nuestro cancionero popular nicaragüense.
Estamos seguros que este concierto será una fiesta para nuestra cultura y especialmente para nuestra música que Luis Enrique Mejía Godoy lleva como UN PUEBLO EN SU VOZ, defendiéndola y recreándola desde hace más de cuarenta años.
Luis Pastor González
Productor Artístico
Lupa Producciones
martes, 1 de julio de 2008
POSTALITA A ENGEL ORTEGA
DIRECTOR DE NICAUTOR
Querido Engel:
Como sabes perfectamente bien, desde que empezaste con mucho ánimo a plantear la necesidad de crear una Sociedad de Derechos de Autor en nuestro país, y producto de la lucha que emprendimos algunos autores y compositores nacionales en los últimos 20 años para lograr la Ley No. 312, fui uno de los primeros en apoyarte y dar mi firma, como Miembro Fundador de la ASOCIACION DE SOCIEDAD DE GESTION COLECTIVA DE DERECHOS DE AUTOR Y DERECHOS CONEXOS NICARAGUA, con el nombre de NICAUTOR, Asamblea realizada el 6 de Abril del año 2006, en la que también se inscribieron mi hermano Carlos, don Camilo Zapata, Jorge Isaac Carvallo, Jorge Paladino, Otto de la Rocha, pues fue de tu interés que estuviéramos los autores y compositores reconocidos, y luego un buen grupo de jóvenes cantautores como Luis Pastor González, Cristiana Somarriba, Phlip Montalbán, Elsa Basil, entre otros, para motivar luego a otros compositores nacionales y apoyar tu gestión ante la OMPI para defender la obra de los autores y compositores de nuestro país y representar por Convenios de Reciprocidad y para cobrar las obras de los autores y compositores de otras Sociedades.
Esta membresía en NICAUTOR, tanto de Carlos como mía, fue motivada por la voluntad y el interés de contribuir a que hubiera “confianza” en la creación de esta Asociación y en las gestiones tuyas a nivel nacional e internacional. Pues como bien sabes y te lo hemos repetido un montón de veces, nuestra obra completa está registrada en SGAE (de España, en el caso de mi hermano Carlos) y en ACAM (de Costa Rica, en el caso mío). Es decir, nuestra obra no está registrada en NICAUTOR porque no podemos ser asociados de dos Sociedades a la vez, pero entendemos por el mínimo respeto a nuestra MEMBRESIA HONORARIA, es que NICAUTOR debería haberse pronunciado sobre nuestro DERECHO AUTORAL MORAL Y PATRIMONIAL sin ninguna vinculación política, como mañana puede ser con otro miembro que no comulgue con tu ideología. Creo que por el contrario, el no pronunciarse en forma clara y contundente nos hace creer que vos personalmente y NICAUTOR están tomando una posición política al respecto. Además no estoy seguro si esta declaración está fundamentada y firmada por la Asamblea de NICAUTOR o su Junta Directiva.
Ni modo. No nos sentimos entonces representados por NICAUTOR y tendremos que acudir, como ya lo hemos hecho a nuestras respectivas Sociedades de Autor que tienen representación Internacional y NICAUTOR, por el Convenio de Reciprocidad, tiene la obligación de pronunciarse a favor.
“El cantor no tiene patria porque es dueño de la tierra…”
Fraternalmente
Luis Enrique Mejía Godoy
Querido Engel:
Como sabes perfectamente bien, desde que empezaste con mucho ánimo a plantear la necesidad de crear una Sociedad de Derechos de Autor en nuestro país, y producto de la lucha que emprendimos algunos autores y compositores nacionales en los últimos 20 años para lograr la Ley No. 312, fui uno de los primeros en apoyarte y dar mi firma, como Miembro Fundador de la ASOCIACION DE SOCIEDAD DE GESTION COLECTIVA DE DERECHOS DE AUTOR Y DERECHOS CONEXOS NICARAGUA, con el nombre de NICAUTOR, Asamblea realizada el 6 de Abril del año 2006, en la que también se inscribieron mi hermano Carlos, don Camilo Zapata, Jorge Isaac Carvallo, Jorge Paladino, Otto de la Rocha, pues fue de tu interés que estuviéramos los autores y compositores reconocidos, y luego un buen grupo de jóvenes cantautores como Luis Pastor González, Cristiana Somarriba, Phlip Montalbán, Elsa Basil, entre otros, para motivar luego a otros compositores nacionales y apoyar tu gestión ante la OMPI para defender la obra de los autores y compositores de nuestro país y representar por Convenios de Reciprocidad y para cobrar las obras de los autores y compositores de otras Sociedades.
Esta membresía en NICAUTOR, tanto de Carlos como mía, fue motivada por la voluntad y el interés de contribuir a que hubiera “confianza” en la creación de esta Asociación y en las gestiones tuyas a nivel nacional e internacional. Pues como bien sabes y te lo hemos repetido un montón de veces, nuestra obra completa está registrada en SGAE (de España, en el caso de mi hermano Carlos) y en ACAM (de Costa Rica, en el caso mío). Es decir, nuestra obra no está registrada en NICAUTOR porque no podemos ser asociados de dos Sociedades a la vez, pero entendemos por el mínimo respeto a nuestra MEMBRESIA HONORARIA, es que NICAUTOR debería haberse pronunciado sobre nuestro DERECHO AUTORAL MORAL Y PATRIMONIAL sin ninguna vinculación política, como mañana puede ser con otro miembro que no comulgue con tu ideología. Creo que por el contrario, el no pronunciarse en forma clara y contundente nos hace creer que vos personalmente y NICAUTOR están tomando una posición política al respecto. Además no estoy seguro si esta declaración está fundamentada y firmada por la Asamblea de NICAUTOR o su Junta Directiva.
Ni modo. No nos sentimos entonces representados por NICAUTOR y tendremos que acudir, como ya lo hemos hecho a nuestras respectivas Sociedades de Autor que tienen representación Internacional y NICAUTOR, por el Convenio de Reciprocidad, tiene la obligación de pronunciarse a favor.
“El cantor no tiene patria porque es dueño de la tierra…”
Fraternalmente
Luis Enrique Mejía Godoy
miércoles, 25 de junio de 2008
Apoyan autores españoles posición de artista nicaragüense
25.06.2008 Actualizado a las 16:04:09
MANAGUA, 24 jun (Xinhua) -- La Sociedad General de Autores de España respaldó hoy la decisión del cantante y compositor nicaragüense Carlos Mejía Godoy de prohibir al gobierno de Nicaragua utilizar su obra en actividades partidarias o gubernamentales.
Juan Nebreda de Nicolás, representante de la Sociedad General de Autores de España, envió este martes un mensaje de apoyo a Mejía Godoy.
La misiva indicó que ningún gobierno ni nadie puede utilizar las obras de un creador sin su autorización.
"Esto es así desde los ya lejanos tiempos de la revolución francesa", añadió el mensaje dirigido al autor de "Son tus perjúmenes mujer".
Asimismo, la Sociedad Española advirtió que "no existe coartada alguna, social, cultural o política que pueda desvirtuar ese principio esencial de libertad individual del creador".
Agregó que la obra de Carlos Mejía Godoy ilumina un mundo mejor y aunque todos la disfrutemos, sólo a él le pertenece, su obra es la expresión sincera de su personalidad y, por ello, le asiste el derecho moral, inalienable a decidir sobre ella.
La Sociedad General de Autores de España, de la que Mejía Godoy es socio, respondió así a una consulta formulada por el artista nicaragüense que dio un plazo al gobierno de Nicaragua para que dejase de usar su patrimonio artístico en actos partidarios y gubernamentales o en campañas electorales.
El gobierno nicaragüense continúa utilizando canciones de García Godoy, como "La Consigna", un canto dedicado al Frente Sandinista, con el argumento de que la obra es patrimonio cultural de la nación e inspirada en las hazañas épicas de los nicaragüenses.
Carlos Mejía Godoy y su hermano, Luis Enrique, anunciaron recientemente que procederán a entablar su demanda en tribunales internacionales.
Los nicaragüenses tendrán elecciones municipales en noviembre próximo.
MANAGUA, 24 jun (Xinhua) -- La Sociedad General de Autores de España respaldó hoy la decisión del cantante y compositor nicaragüense Carlos Mejía Godoy de prohibir al gobierno de Nicaragua utilizar su obra en actividades partidarias o gubernamentales.
Juan Nebreda de Nicolás, representante de la Sociedad General de Autores de España, envió este martes un mensaje de apoyo a Mejía Godoy.
La misiva indicó que ningún gobierno ni nadie puede utilizar las obras de un creador sin su autorización.
"Esto es así desde los ya lejanos tiempos de la revolución francesa", añadió el mensaje dirigido al autor de "Son tus perjúmenes mujer".
Asimismo, la Sociedad Española advirtió que "no existe coartada alguna, social, cultural o política que pueda desvirtuar ese principio esencial de libertad individual del creador".
Agregó que la obra de Carlos Mejía Godoy ilumina un mundo mejor y aunque todos la disfrutemos, sólo a él le pertenece, su obra es la expresión sincera de su personalidad y, por ello, le asiste el derecho moral, inalienable a decidir sobre ella.
La Sociedad General de Autores de España, de la que Mejía Godoy es socio, respondió así a una consulta formulada por el artista nicaragüense que dio un plazo al gobierno de Nicaragua para que dejase de usar su patrimonio artístico en actos partidarios y gubernamentales o en campañas electorales.
El gobierno nicaragüense continúa utilizando canciones de García Godoy, como "La Consigna", un canto dedicado al Frente Sandinista, con el argumento de que la obra es patrimonio cultural de la nación e inspirada en las hazañas épicas de los nicaragüenses.
Carlos Mejía Godoy y su hermano, Luis Enrique, anunciaron recientemente que procederán a entablar su demanda en tribunales internacionales.
Los nicaragüenses tendrán elecciones municipales en noviembre próximo.
Luis Enrique se une a protesta de Carlos (END)
Tomás dolido y Murillo responde con carta de 2005
Leyla Jarquín
END - 22:33 - 19/06/2008
Luis Enrique Mejía Godoy se sumó ayer a la protesta de su hermano, Carlos, de prohibir el uso de sus canciones en actos públicos del gobierno que preside Daniel Ortega, mientras los ecos de dicha situación llegaron hasta Perú, desde donde el comandante Tomás Borge expresó sentirse dolido por esta “prohibición”.
El cantautor nicaragüense informó que esa decisión fue en solidaridad con su hermano y en protesta ante el Gobierno por cerrar los espacios a los partidos políticos, y a la forma como conduce al país, según una publicación de la página web mexicana dedicada a la farándula internacional. El repertorio de Luis Enrique es muy amplio y cuenta con canciones muy similares a las de su hermano, algunas de ellas de autoría compartida.
Por su parte, en una postal enviada a este diario, Borge manifestó su “dolor” luego de ver la carta que Carlos Mejía Godoy dirigió a la primera dama Rosario Murillo, coordinadora del Consejo de Comunicación y Ciudadanía del Gobierno.
“Quiero expresar mi firme y formal protesta por el uso y abuso que el partido de Gobierno está llevando a cabo, con mi canción titulada La Consigna”, expresó la semana anterior Carlos Mejía Godoy.
En esa misma misiva, el intérprete y autor de la popular Misa Campesina manifestó que “la única obra musical de mi autoría que yo cedí al Frente Sandinista, cuando yo pertenecí a sus filas, es el llamado Himno de la Unidad Sandinista”.
Por tanto, Mejía Godoy expresa: “… en el contexto dramático que vive nuestro pueblo, amenazado nuevamente con otra dictadura familiar, réplica sórdida de la tiranía de los Somoza, no puedo permitir que las canciones, inspiradas precisamente en el sacrificio e inmolación de miles de hermanos nicaragüenses, sirvan de fondo musical para continuar la tragicomedia más vergonzosa de los últimos años”.
Murillo responde con carta de 2005
A la vez, la Secretaría de Comunicación del gobierno hizo circular una carta donde Murillo se refiere a Carlos Mejía como “un símbolo, más allá de sí mismo. Siempre habrá, para mí, un Carlos, a la izquierda, en el lado izquierdo del pecho, de la memoria, y de la vida, y otro Carlos, el de ahora, el que ha perdido la voz”.
Sin embargo, la misiva está fechada con el 10 de marzo de 2005, fecha que coincide con la época en que el cantautor nicaragüense se unió formalmente a las filas del Movimiento Renovador Sandinista para ser su candidato a vicepresidente, luego de la muerte de Herty Lewites.
“En la vida hay cosas que no nos pertenecen personalmente. Que no tienen dueño. Que no son de propiedad, ni particular ni privada. Los muertos, por ejemplo. La esperanza colectiva, la creación colectiva, el dolor colectivo. Los triunfos colectivos”, dice la carta.
“El canto, nuestro canto, seguirá siendo de los hijos e hijas, madres y hermanos, de los miles de nicaragüenses que escribieron, con su tinta sangre, cada sílaba”, se lee.
Además, dice, “el canto de Carlos, a pesar de él mismo, seguirá siendo del Frente. Del Frente Sandinista que hizo la Revolución, y que desde esa lucha mítica, los inspiró y dictó. Del Frente Sandinista, que seguirá, además, revolucionando la historia”.
Leyla Jarquín
END - 22:33 - 19/06/2008
Luis Enrique Mejía Godoy se sumó ayer a la protesta de su hermano, Carlos, de prohibir el uso de sus canciones en actos públicos del gobierno que preside Daniel Ortega, mientras los ecos de dicha situación llegaron hasta Perú, desde donde el comandante Tomás Borge expresó sentirse dolido por esta “prohibición”.
El cantautor nicaragüense informó que esa decisión fue en solidaridad con su hermano y en protesta ante el Gobierno por cerrar los espacios a los partidos políticos, y a la forma como conduce al país, según una publicación de la página web mexicana dedicada a la farándula internacional. El repertorio de Luis Enrique es muy amplio y cuenta con canciones muy similares a las de su hermano, algunas de ellas de autoría compartida.
Por su parte, en una postal enviada a este diario, Borge manifestó su “dolor” luego de ver la carta que Carlos Mejía Godoy dirigió a la primera dama Rosario Murillo, coordinadora del Consejo de Comunicación y Ciudadanía del Gobierno.
“Quiero expresar mi firme y formal protesta por el uso y abuso que el partido de Gobierno está llevando a cabo, con mi canción titulada La Consigna”, expresó la semana anterior Carlos Mejía Godoy.
En esa misma misiva, el intérprete y autor de la popular Misa Campesina manifestó que “la única obra musical de mi autoría que yo cedí al Frente Sandinista, cuando yo pertenecí a sus filas, es el llamado Himno de la Unidad Sandinista”.
Por tanto, Mejía Godoy expresa: “… en el contexto dramático que vive nuestro pueblo, amenazado nuevamente con otra dictadura familiar, réplica sórdida de la tiranía de los Somoza, no puedo permitir que las canciones, inspiradas precisamente en el sacrificio e inmolación de miles de hermanos nicaragüenses, sirvan de fondo musical para continuar la tragicomedia más vergonzosa de los últimos años”.
Murillo responde con carta de 2005
A la vez, la Secretaría de Comunicación del gobierno hizo circular una carta donde Murillo se refiere a Carlos Mejía como “un símbolo, más allá de sí mismo. Siempre habrá, para mí, un Carlos, a la izquierda, en el lado izquierdo del pecho, de la memoria, y de la vida, y otro Carlos, el de ahora, el que ha perdido la voz”.
Sin embargo, la misiva está fechada con el 10 de marzo de 2005, fecha que coincide con la época en que el cantautor nicaragüense se unió formalmente a las filas del Movimiento Renovador Sandinista para ser su candidato a vicepresidente, luego de la muerte de Herty Lewites.
“En la vida hay cosas que no nos pertenecen personalmente. Que no tienen dueño. Que no son de propiedad, ni particular ni privada. Los muertos, por ejemplo. La esperanza colectiva, la creación colectiva, el dolor colectivo. Los triunfos colectivos”, dice la carta.
“El canto, nuestro canto, seguirá siendo de los hijos e hijas, madres y hermanos, de los miles de nicaragüenses que escribieron, con su tinta sangre, cada sílaba”, se lee.
Además, dice, “el canto de Carlos, a pesar de él mismo, seguirá siendo del Frente. Del Frente Sandinista que hizo la Revolución, y que desde esa lucha mítica, los inspiró y dictó. Del Frente Sandinista, que seguirá, además, revolucionando la historia”.
El cantautor Mejía Godoy prohíbe a Ortega usar sus canciones en actos públicos
EFE Actualizado 19-06-2008 20:14 CET
Managua.- El cantautor nicaragüense Luis Enrique Mejía Godoy prohibió hoy al Gobierno que preside Daniel Ortega usar sus populares canciones en los actos públicos, sumándose a su hermano Carlos.
(EFE)El artista de origen nicaragüense, Luis Enrique Mejía Godoy, durante su participación en el concierto "Panatierra", en 2005. Mejía Godoy prohibió hoy al Gobierno que preside Daniel Ortega usar sus populares canciones en los actos públicos.
Luis Enrique informó en un programa de televisión transmitido por el Canal 8 que tomó esa decisión en solidaridad con su hermano Carlos y en protesta ante el Gobierno de Ortega por cerrar los espacios a los partidos políticos y la forma en que conduce a este país.
Carlos y Luis Enrique Mejía Godoy son autores de más de 200 canciones cada uno, la mayoría de ellas testimoniales sobre la insurrección que derrocó con las armas a la dictadura de Anastasio Somoza Debayle, el 19 de julio de 1979, y de la Revolución Popular Sandinista de los años ochenta.
Carlos, autor de la misa campesina nicaragüense, hizo pública su decisión, el viernes pasado, a través de una carta dirigida a la primera dama, Rosario Murillo, coordinadora del Consejo de Comunicación Social de la Presidencia de la República.
Este cantautor dio un plazo, que vence mañana, para que el Gobierno de Ortega retire sus canciones de los actos oficiales y de los anuncios que publicitan, con la canción La Consigna, la celebración del 29 aniversario del derrocamiento de la dictadura Somocista el próximo 19 de julio.
Carlos Mejía Godoy, que ha escrito decenas de canciones dedicadas al "general de hombres libres" Augusto César Sandino -el héroe de los sandinistas- y otros héroes de la revolución, sólo cedió de su obra musical al Frente Sandinista de Liberación Nacional (FSLN) el Himno de la Unidad Sandinista.
Durante los actos públicos, en especial el programa "Pueblo Presidente" es rutinario que como fondo musical de los discursos que pronuncia Ortega y sus ministros se escuchan las composiciones de los Mejía Godoy.
Los trovadores anunciaron que recurrirán al convenio de Berna y a las leyes sobre derechos de autor que Nicaragua ha suscrito para proteger sus obras musicales, si el Gobierno de Ortega no acata sus decisiones.
Los hermanos Mejía Godoy, antiguos militantes del FSLN, ahora simpatizan con el opositor Movimiento Renovador Sandinista (MRS), un colectivo integrado por disidentes sandinistas y fundado en 1995 por el escritor y ex vicepresidente Sergio Ramírez Mercado.
La oposición ha acusado al presidente Ortega de pretender instalar "una dictadura familiar" en Nicaragua, junto a su "aliado" el ex presidente y reo Arnoldo Alemán, líder del Partido Liberal Constitucionalista (PLC).
Managua.- El cantautor nicaragüense Luis Enrique Mejía Godoy prohibió hoy al Gobierno que preside Daniel Ortega usar sus populares canciones en los actos públicos, sumándose a su hermano Carlos.
(EFE)El artista de origen nicaragüense, Luis Enrique Mejía Godoy, durante su participación en el concierto "Panatierra", en 2005. Mejía Godoy prohibió hoy al Gobierno que preside Daniel Ortega usar sus populares canciones en los actos públicos.
Luis Enrique informó en un programa de televisión transmitido por el Canal 8 que tomó esa decisión en solidaridad con su hermano Carlos y en protesta ante el Gobierno de Ortega por cerrar los espacios a los partidos políticos y la forma en que conduce a este país.
Carlos y Luis Enrique Mejía Godoy son autores de más de 200 canciones cada uno, la mayoría de ellas testimoniales sobre la insurrección que derrocó con las armas a la dictadura de Anastasio Somoza Debayle, el 19 de julio de 1979, y de la Revolución Popular Sandinista de los años ochenta.
Carlos, autor de la misa campesina nicaragüense, hizo pública su decisión, el viernes pasado, a través de una carta dirigida a la primera dama, Rosario Murillo, coordinadora del Consejo de Comunicación Social de la Presidencia de la República.
Este cantautor dio un plazo, que vence mañana, para que el Gobierno de Ortega retire sus canciones de los actos oficiales y de los anuncios que publicitan, con la canción La Consigna, la celebración del 29 aniversario del derrocamiento de la dictadura Somocista el próximo 19 de julio.
Carlos Mejía Godoy, que ha escrito decenas de canciones dedicadas al "general de hombres libres" Augusto César Sandino -el héroe de los sandinistas- y otros héroes de la revolución, sólo cedió de su obra musical al Frente Sandinista de Liberación Nacional (FSLN) el Himno de la Unidad Sandinista.
Durante los actos públicos, en especial el programa "Pueblo Presidente" es rutinario que como fondo musical de los discursos que pronuncia Ortega y sus ministros se escuchan las composiciones de los Mejía Godoy.
Los trovadores anunciaron que recurrirán al convenio de Berna y a las leyes sobre derechos de autor que Nicaragua ha suscrito para proteger sus obras musicales, si el Gobierno de Ortega no acata sus decisiones.
Los hermanos Mejía Godoy, antiguos militantes del FSLN, ahora simpatizan con el opositor Movimiento Renovador Sandinista (MRS), un colectivo integrado por disidentes sandinistas y fundado en 1995 por el escritor y ex vicepresidente Sergio Ramírez Mercado.
La oposición ha acusado al presidente Ortega de pretender instalar "una dictadura familiar" en Nicaragua, junto a su "aliado" el ex presidente y reo Arnoldo Alemán, líder del Partido Liberal Constitucionalista (PLC).
lunes, 23 de junio de 2008
DESAUTORIZACION Y PROHIBICION
Por este medio, amparado en la Ley de Derechos de Autor y Derechos Conexos de Nicaragua No. 312, en Artículo 13 que dice: “Están protegidas por esta Ley todas las creaciones originales y derivadas, literarias, artísticas o científicas, independientemente de su género, mérito o forma actual o futura”. En el Artículo No. 18º y 19: “Podrá oponerse a toda deformación, mutilación u otra modificación de la obra cuando pueda causar o cause perjuicio a su honor, legítimo interés o reputación. Derecho de retiro o arrepentimiento, que le permite retirar la obra de circulación”. Y en el Artículo 22: “Corresponde al autor el derecho exclusivo de autorizar o prohibir la explotación de su obra en cualquier forma), hago del conocimiento público que prohíbo y desautorizo al Partido FSLN, al Gobierno del presidente Daniel Ortega y a los medios de comunicación Radio YA y Canal 4 de TV, específicamente, a utilizar cualquier canción de mi autoría. Obra musical que está registrada y protegida en las Sociedades de Derechos de Autor ACAM (Asociación de Compositores y Autores Musicales de Costa Rica) con el Número CAE 027.69.08.00. Además soy miembro fundador de NICAUTOR (Sociedad de autores y compositores nicaragüenses) que por convenio de reciprocidad con ACAM, representa los intereses de esta organización. De no respetarse este Derecho Moral, estaré en capacidad de establecer las acciones legales correspondientes.
“Yo soy de un pueblo sencillo como la palabra Juan
como el amor que yo entrego, como el amor que me dan…”
Nuestro padre, carpintero y ebanista de oficio, nos enseñó a saber utilizar todo tipo de madera que llegara hasta sus manos para transformarla en algo bello y útil. Y como músico de vocación, nos heredó la honradez de cantar, enseñándonos a leer nítidamente en el rostro del pueblo la palabra dignidad y justicia. Por eso, nuestras canciones se han inspirado en la alegría, la rebeldía y la ternura de nuestro pueblo, en su lucha heroica contra la dictadura, en la defensa de la Revolución y nuestra soberanía, en la lucha por la paz, la democracia, la justicia social y la libertad de expresión. En los valores más profundos y auténticos de nuestra historia, nuestra identidad cultural y nuestra geografía patria y en los lazos de hermandad y solidaridad con los países de Centroamérica y América Latina.
“Le decían bandolero por mi mirar el sol de frente
quería tanto a mi pueblo, no qería ser presidente…”
Mis humildes canciones al General Sandino, a los campesinos explotados y sin tierra, a los héroes de la Revolución, a la Costa Caribe, su diversidad y Autonomía. Al orgullo de haber nacido en este pueblo sencillo, fueron escritas por mi conciencia y por la sensibilidad de ciudadano nicaragüense y por la formación en los principios morales y éticos que recibimos en nuestro hogar. Escribo canciones desde joven, como una necesidad, muchas veces urgente, de expresar mis sentimientos como ser humano, artista, compositor y cantautor. Dios y la vida me dieron este privilegio de cantar por los que no tienen voz. Mi voz, a veces cansada, pero siempre firme, nunca ha abandonado este oficio y herramienta cargados de futuro… Estas modestas canciones, compuestas en las cuatro últimas décadas, algunas compartidas, como las de las que se incluyen en Guitarra Armada y el Canto Epico al FSLN, con mi hermano Carlos, con quien me solidarizo totalmente por su iniciativa y decisión de prohibir y desautorizar al Gobierno actual, al FSLN y a los medios de comunicación Radio YA y Canal 4 de TV, son propiedad nuestra y de nuestros herederos. Nadie puede arrebatarnos este derecho.
“Somos hijos del maíz
Constructores de surcos y de sueños…”
El Frente Sandinista de Liberación Nacional de hoy no es el mismo de ayer. Al que le cantamos con todo orgullo y con la pasión y el compromiso de nuestra militancia que recibimos cuando ya habíamos compuesto muchas de las canciones que nuestro pueblo pudo conocer, disfrutar y cantar hasta los años ochenta. Hoy se intenta confundir a la opinión pública diciéndole que le queremos quitar al pueblo el derecho de escuchar nuestras canciones, nada más lejano a la verdad, y solo con el objetivo de amedrentarnos, provocarnos y manipular, una vez más, afirmando que hemos “labrado con madera ajena” nuestro canto, con el empeño casi enfermizo de confiscar nuestra obra musical.
“Mi venganza personal será decirte
“buenos días, sin mendigos en las calles…”
Somos disidentes del FSLN desde 1991 y siempre nos cuidamos y evitamos caer en la trampa de responder con el mismo lenguaje a los insultos y ofensas personales del fanatismo y la descalificación de algunos militantes del FSLN actual, por la defensa que hemos hecho de nuestros Derechos Morales y Patrimoniales de Autor, derecho que tienen todos los autores y compositores de Nicaragua y del mundo. Esta lucha que emprendimos hace muchos años en nuestro país y que ha costado tanto, ha logrado que, por fin, en Nicaragua tengamos una Ley (312) y una Sociedad de Autores que es responsable de defender a sus miembros y asociados y hacer cumplir dicha Ley mucho más allá de cualquier posición política e ideológica.
“Este país semilla y canción para el futuro
Aquí precisamente donde vence lo hermoso a lo absurdo…”
En programas radiales y televisivos oficiales del FSLN, en cartas publicadas en los últimos años, y en discursos recientes de algunos de sus dirigentes, se ha querido interpretar esta Ley a su gusto y antojo como sucede frecuentemente con los derechos de otros sectores de nuestro pueblo. Ahora se afirma, con un lenguaje oportunista y prepotente, que nuestras canciones pertenecen a toda una colectividad, que es el pueblo el autor de estas canciones y nos ofenden en lo más profundo de nuestra conciencia y nuestra dignidad porque están utilizando la sagrada sangre de los caídos en la larga lucha por la libertad de nuestro pueblo y sus familiares, con fines políticos y con el autoritarismo y la perversidad que retrata de cuerpo entero al gobierno de Daniel Ortega y su nuevo Partido familiar con el que no queremos absolutamente nada.
Solo pedimos justicia. Será posible en Nicaragua?
Luis Enrique Mejía Godoy
Cédula No. 321-250245000F
Managua, Nicaragua, 23 de Junio, 2008
“Yo soy de un pueblo sencillo como la palabra Juan
como el amor que yo entrego, como el amor que me dan…”
Nuestro padre, carpintero y ebanista de oficio, nos enseñó a saber utilizar todo tipo de madera que llegara hasta sus manos para transformarla en algo bello y útil. Y como músico de vocación, nos heredó la honradez de cantar, enseñándonos a leer nítidamente en el rostro del pueblo la palabra dignidad y justicia. Por eso, nuestras canciones se han inspirado en la alegría, la rebeldía y la ternura de nuestro pueblo, en su lucha heroica contra la dictadura, en la defensa de la Revolución y nuestra soberanía, en la lucha por la paz, la democracia, la justicia social y la libertad de expresión. En los valores más profundos y auténticos de nuestra historia, nuestra identidad cultural y nuestra geografía patria y en los lazos de hermandad y solidaridad con los países de Centroamérica y América Latina.
“Le decían bandolero por mi mirar el sol de frente
quería tanto a mi pueblo, no qería ser presidente…”
Mis humildes canciones al General Sandino, a los campesinos explotados y sin tierra, a los héroes de la Revolución, a la Costa Caribe, su diversidad y Autonomía. Al orgullo de haber nacido en este pueblo sencillo, fueron escritas por mi conciencia y por la sensibilidad de ciudadano nicaragüense y por la formación en los principios morales y éticos que recibimos en nuestro hogar. Escribo canciones desde joven, como una necesidad, muchas veces urgente, de expresar mis sentimientos como ser humano, artista, compositor y cantautor. Dios y la vida me dieron este privilegio de cantar por los que no tienen voz. Mi voz, a veces cansada, pero siempre firme, nunca ha abandonado este oficio y herramienta cargados de futuro… Estas modestas canciones, compuestas en las cuatro últimas décadas, algunas compartidas, como las de las que se incluyen en Guitarra Armada y el Canto Epico al FSLN, con mi hermano Carlos, con quien me solidarizo totalmente por su iniciativa y decisión de prohibir y desautorizar al Gobierno actual, al FSLN y a los medios de comunicación Radio YA y Canal 4 de TV, son propiedad nuestra y de nuestros herederos. Nadie puede arrebatarnos este derecho.
“Somos hijos del maíz
Constructores de surcos y de sueños…”
El Frente Sandinista de Liberación Nacional de hoy no es el mismo de ayer. Al que le cantamos con todo orgullo y con la pasión y el compromiso de nuestra militancia que recibimos cuando ya habíamos compuesto muchas de las canciones que nuestro pueblo pudo conocer, disfrutar y cantar hasta los años ochenta. Hoy se intenta confundir a la opinión pública diciéndole que le queremos quitar al pueblo el derecho de escuchar nuestras canciones, nada más lejano a la verdad, y solo con el objetivo de amedrentarnos, provocarnos y manipular, una vez más, afirmando que hemos “labrado con madera ajena” nuestro canto, con el empeño casi enfermizo de confiscar nuestra obra musical.
“Mi venganza personal será decirte
“buenos días, sin mendigos en las calles…”
Somos disidentes del FSLN desde 1991 y siempre nos cuidamos y evitamos caer en la trampa de responder con el mismo lenguaje a los insultos y ofensas personales del fanatismo y la descalificación de algunos militantes del FSLN actual, por la defensa que hemos hecho de nuestros Derechos Morales y Patrimoniales de Autor, derecho que tienen todos los autores y compositores de Nicaragua y del mundo. Esta lucha que emprendimos hace muchos años en nuestro país y que ha costado tanto, ha logrado que, por fin, en Nicaragua tengamos una Ley (312) y una Sociedad de Autores que es responsable de defender a sus miembros y asociados y hacer cumplir dicha Ley mucho más allá de cualquier posición política e ideológica.
“Este país semilla y canción para el futuro
Aquí precisamente donde vence lo hermoso a lo absurdo…”
En programas radiales y televisivos oficiales del FSLN, en cartas publicadas en los últimos años, y en discursos recientes de algunos de sus dirigentes, se ha querido interpretar esta Ley a su gusto y antojo como sucede frecuentemente con los derechos de otros sectores de nuestro pueblo. Ahora se afirma, con un lenguaje oportunista y prepotente, que nuestras canciones pertenecen a toda una colectividad, que es el pueblo el autor de estas canciones y nos ofenden en lo más profundo de nuestra conciencia y nuestra dignidad porque están utilizando la sagrada sangre de los caídos en la larga lucha por la libertad de nuestro pueblo y sus familiares, con fines políticos y con el autoritarismo y la perversidad que retrata de cuerpo entero al gobierno de Daniel Ortega y su nuevo Partido familiar con el que no queremos absolutamente nada.
Solo pedimos justicia. Será posible en Nicaragua?
Luis Enrique Mejía Godoy
Cédula No. 321-250245000F
Managua, Nicaragua, 23 de Junio, 2008
lunes, 16 de junio de 2008
Luis Enrique Mejía Godoy: conversaciones con un trovador errante (Revista Agulha.com Brasil)
(entrevista)
Mónica Saldías y Floriano Martins
En Agulha # 20 fue publicado un artículo sobre el cantautor sueco Björn Afzelius, fallecido en 1999, cuya obra y vida se caracterizó por una inquietud solidaria hacia los pueblos latinoamericanos. En esta entrevista, el diálogo con el cantautor nicaraguense Luis Enrique Mejía Godoy nos lleva, una vez más, a Afzelius y la solidaridad del pueblo sueco en la persona de su primer ministro asesinado en 1986 Olof Palme. Luis Enrique Mejía Godoy (Nicaragua, Somoto 1945) inicia su vida artística como cantautor en 1969 en Costa Rica.. Junto a otros artistas funda en 1975 el Movimiento de la Nueva Canción Costarricense. En 1979 regresa a su país. Autor de aproximadamente 200 canciones y de 18 discos ha musicalizado poemas de Rubén Darío, Ernesto Cardenal, José Coronel Urtecho, Joaquín Pasos, José Cuadra Vega, David Mc Field, Gioconda Belli, etc. Ha realizado giras por Europa, Estados Unidos, México, el Caribe y Sudamérica. En 1992 funda junto a otros artistas de la canción, la Asociación de Cantautores Nicaraguenses, y recientemente la Fundación Mejía Godoy, junto a su hermano Carlos.
-Tus primeras canciones fueron escritas en 1970. ¿Qué es lo que distingue esas canciones de las que venías componiendo hasta entonces? ¿Cómo explicas ese concepto de canciones sociales? ¿Qué canciones serían, por así decir, no sociales?
LE: Mis primeras canciones, nacidas en mi exilio voluntario en Costa Rica, son un reflejo del momento histórico de mi país, de Centroamérica y América Latina en general. Son canciones que denuncian la injusticia en Nicaragua bajo la dictadura militar de Somoza Debayle: la tierra en pocas manos, la explotación de los obreros, el crimen y la tortura. En fin, no se diferencian mucho de las canciones de Viglietti, Zitarrosa, Víctor Jara, Atahualpa Yupanqui, Violeta Parra, para mencionar algunos. Mis primeras canciones fueron de amor (1967-1970), fundamentalmente con influencias del rock en español. En 1970 doy un giro, y el compromiso ya no es solamente político, sino de identidad. Se trata de recuperar la música folklórica, los ritmos auténticos de mi país (la mazurca, la polka, el son nica, el vals, el palo de mayo), con las influencias también de la música latinoamericana y del Caribe. Por supuesto que sobre todo con la experiencia de los años, nos dimos cuenta que las etiquetas: canciones sociales, protesta, políticas, revolucionarias, sandinistas, nueva canción, etc, no tenían mayor importancia; lo más importante era el contenido: una canción cotidiana, íntimamente enraizada en los problemas, las luchas, las aspiraciones, las alegrías, y la esperanza de nuestro pueblo. En realidad, usamos etiquetas para diferenciar este tipo de canción de una canción consumista o superficial.
- ¿En qué consistió el llamado Movimiento de la Nueva Canción y qué afinidades tenía con el grupo Tayacan? ¿Ya contaban con instrumentos electrónicos?
LE: Sin duda alguna, el Movimiento de la Nueva Canción Costarricense nació hermanado con todos los otros movimientos espontáneos u organizados en América Latina y el Caribe. Tal vez lo más peculiar y diferente estaba en la Nueva Trova, dada su propia situación. Sin embargo, el concepto mundial de solidaridad con los pueblos que luchaban contra dictaduras militares en América Latina, contra la guerra de Vietnam y el bloqueo a Cuba, nos hacía pertenecer a un mismo movimiento que fue también artístico, estético; donde la poesía y el trabajo musical siempre tuvo, independientemente de conyunturas o canciones urgentes, una gran importancia que incluso puede apreciarse actualmente. El Grupo Tayacan lo fundamos como grupo experimental, integrado por gente de Costa Rica, Nicaragua, Venezuela y Chile, aunque el repertorio mayor estaba formado por mis canciones y las de mi hermano Carlos. El formato era totalmente acústico, y dadas las condiciones de Costa Rica, pasó mucho tiempo antes de que cantaramos con micrófonos. Lo hacíamos en parques, manifestaciones, universidades, plazas públicas, iglesias, mercados, etc. Entre 1975 y 1979 nacieron en Costa Rica varios grupos y solistas, algunos de los cuales aún sobreviven. Las primeras experiencias con instrumentos electrónicos datan de 1978 con el grupo experimental de Adrián Goizueta (argentino residente en Costa Rica) y además con músicos académicos (cello, violín, flauta traversa). Esta experiencia la llevé a Nicaragua en 1979 y en 1980 fundé el Grupo Mancotal (con grupos de Rock, música académica, salsa y folklore)
- ¿Podría decirse que tu residencia en Costa Rica fue ocasional, fundamentalmente por ofrecerte un ambiente musical más atractivo del que Nicaragua podía darte?
LE: Primero viajo a Costa Rica en 1967 para estudiar medicina en la Universidad. Luego me involucro con el grupo de rock nacional Los Rufos y dejo los estudios para dedicarme totalmente a la música. Costa Rica me ofrece fundamentalmente la libertad de expresión que no tengo en mi país. Y aunque regreso cada año a Nicaragua, donde también empiezo a cantar públicamente mis canciones más políticas, esto ya no resulta posible a partir de 1974 . Recién puedo regresar a Nicaragua en 1979. Mis discos son prohibidos y mis canciones censuradas en la radio nicaragüense, a pesar de que todavía no tenía ninguna vinculación con el FSLN y la lucha contra Somoza, al menos no directamente. También gracias a las condiciones democráticas en Costa Rica, pude leer la literatura y escuchar la música que no podía en mi propio país. Luego, en 1972 milito en la Juventud del Partido Vanguardia Popular. Es en Costa Rica donde escribo mis primeras canciones al Gral. Sandino (por la lectura de libros de Gregorio Selser, Neruda, Sergio Ramírez y Ernesto Cardenal). También la poesía revolucionaria nicaragüense me inspiró a escribir mis primeras canciones directamente contra el régirmen somocista.
- Al igual que otros nombres dentro de la música popular –por ejemplo Juan Manuel Serrat, Mercedes Sosa, Julio Jaramillo -, fuiste siempre un gran viajero. Hablanos de esos viajes. ¿Es a partir de tus viajes que surgirían versiones de tus canciones en otros idiomas?
LE: Yo realmente nunca pensé que viajaría para cantar en otros países; menos me imaginé que viajaría por todo el mundo. Fue mi oficio de trovador y de cantautor vinculado con la solidaridad y los aspectos políticos y sociales, los que me llevaron a Alemania (RDA), Cuba, URSS, México, Centroamérica, y poco a poco mi vida se convirtió en un viaje permanente. Desde entonces soy y hasta ahora soy trovador errante. Efectivamente en algunos países como Alemania, Holanda, Suecia, Japón y EEUU, mis canciones han sido traducidas en los discos editados en esos países y durante los conciertos y entrevistas. Pero también mis canciones han sido cantadas en español, en versiones de otros cantautores como Amparo Ochoa (México), Sara González (Cuba), Holly Near (EEUU), Grupo Pueblo Nuevo (Ecuador), y por supuesto por cantautores de Centroamérica.
- ¿Cuándo y cómo conociste a Björn Afzelius? ¿Qué es lo que más recuerdas del tiempo compartido con él en Nicaragua? ¿Y en Suecia?
LE: Conozco a Björn Afzelius, gracias a la solidaridad de Suecia con Nicaragua, especialmente en cuanto a proyectos culturales por medio de los cuales el pueblo sueco y su gobierno en la persona de Olof Palme [1], estuvieron cerca de Nicaragua. Muchos sindicatos y organizaciones no gubernamentales han apoyado el proceso nicaragüense, sobre todo después del triunfo de la revolución sandinista. Sin embargo, mi amistad con Björn surge especialmente en los 90, precisamente cuando el FSLN es derrotado electoralmente. Involucrados ambos en el proyecto de ayudar a la restauración del Teatro Nacional Rubén Darío, el único teatro en Nicaragua, y el proyecto de convertir las ruinas del antiguo Gran Hotel de Managua (pre-terremoto) en un centro cultural, Björn y yo, acompañados por otros músicos de su viejo grupo Globetrotters y compañeros de su generación, como Mikael Wiehe y Age Alexandersen, realizamos una serie de conciertos en Suecia, Noruega, Finlandia, y Dinamarca en los años noventa. De la misma manera Björn viajó al menos tres veces a Nicaragua para cantar junto a artistas nicaragüenses y suecos. Fue en esos años que lo conocí, y nuestra amistad, aunque reciente, y a pesar de la distancia y de la diferencia cultura, fue sincera y muy linda. Él se interesó por estudiar español, impulsado también por su relación con Cuba y Chile. Compartimos escenarios, viajes, desvelos, tragos, su casa y su familia, mucha música y una gran amistad. El tenía un sentido del humor muy particular: lo que en Nicaragua llamamos un "jodedor", bromista y rebelde, franco y espontáneo. Después de cada concierto comíamos y tomabamos algo, conversabamos y tocabamos guitarra hasta el amanecer. Creo que él también encontró en mi un amigo.
- ¿Solamente la prensa sueca registró tu estadía y conciertos en Escandinavia? ¿Pensaron alguna vez en documentar esos viajes grabando un disco juntos?
LE: No sé qué cobertura hubo de nuestros conciertos y giras en otros países. Sé de algunas entrevistas en prensa escrita, radio y televisión en Suecia. Teníamos la idea de hacer una grabación juntos, pero lo único que pudo hacerse fue un video de parte de nuestra gira por Suecia. En esa gira toqué junto a su grupo los bogoes, instrumento de percusión que no tocaba desde mi juventud.
- ¿Quién fue el autor de la versión en español de Tusen bitar (Mil pedazos) de Björn Afzelius? ¿Es la primera versión en español de una canción de Afzelius? ¿Llegaste a grabarla en algún disco tuyo?
LE: Siempre me gustó esta canción, desde la primera vez que la escuché. Sé que el texto no era suyo, pero su versión fue realmente muy popular en Suecia. Me gustaba escucharlo cantando a coro con su público. No recuerdo bien si escribí una versión completa o le envié a un amigo que trabajaba con él -Francesco Hipólito- mi texto y me la devolvió con algunas correcciones. Desgraciadamente nunca la grabé, pero es una deuda que aún tengo.
- ¿De qué manera la música de Afzelius podría aproximarse al concepto de Nueva Canción?
LE: Como les decía al comienzo, no importa en qué parte del mundo se escriba una canción que hable de la vida, la lucha y la esperanza del pueblo. Creo que muchas canciones de Bob Dylan, John Lennon, Pete Seeger, Joan Baez, Jackson Browne, y por supuesto, de Björn Afzelius reflejan el mismo espíritu de la llamada Nueva Canción Latinoamericana. Tal vez por eso mismo, Björn se identificó con las canciones de Silvio Rodríguez y hasta hizo versiones suyas en sueco.
- Para el pueblo sueco Nicaragua y la lucha de su pueblo significó mucho durante mucho tiempo pero mucho interés se fue perdiendo a partir de la aparición en escena de Violeta Chamorro. Los medios de comunicación ya no enfocaron en Nicaragua, y el proceso en términos generales dejó de interesar. En combinación con que el discurso político en Suecia también cambió, fundamentalmente a partir del asesinato de Olof Palme. ¿Qué significó la solidaridad de Afzelius y la del pueblo sueco con la Nicaragua de la lucha sandinista? ¿De qué forma se recuerda esa solidaridad hoy día? ¿Se recuerda?
LE: La solidaridad la recuerdan mucho más los pueblos que los gobiernos. Creo que el pueblo, sobre todo los más humildes, los marginados, siempre recordarán los actos desinteresados de la solidaridad internacional, venga de donde venga. Por supuesto que personalidades como Olof Palme, quien estuvo en Nicaragua, han sido un gran estímulo y apoyo para el proyecto revolucionario nicaragüense, y su lucha por la paz y la democracia. Desgraciadamente creo que hay una nueva generación que no conoce, o al menos ignora, lo que significó la solidaridad. Cuando Olof Palme fue asesinado realizamos un festival por la paz en Costa Rica, Nicaragua y Guatemala con artistas de América Latina. Fue un modesto homenaje a este hombre que se interesó por la paz y la democracia en nuestro continente. La guerra en nuestro país -como toda guerra- fue cruel, despiadada, y nadie quiere recordarla; y fue precisamente en esos momentos difíciles, entre 1978 y 1989, cuando la solidaridad jugó un papel fundamental, no solamente en lo político, sino también en los proyectos sociales y culturales. El mundo ha cambiado, la guerra está en otros puntos del planeta. Terrorismo en el corazón de los EEUU, guerra entre Israel y Palestina. De tal manera que Nicaragua vuelve a ser noticia según la magnitud de los desastres naturales, su pobreza, el tráfico de drogas y la corrupción .
- ¿Se ha materializado de alguna forma esa solidaridad? ¿Llegó a construirse un teatro en Nicaragua tal como soñó Afzelius?
LE: Desgraciadamente no llegó a concretarse más que en la ayuda para el Teatro Rubén Darío y el proyecto discontinuo del Centro Cultural Managua. Con Björn soñabamos que los artistas pudieramos tener nuestro propio espacio y que pudieramos administrarlo de acuerdo a nuestros intereses; intereses ya no políticos sino artísticos. Es también un sueño pendiente.
- ¿Su significado quedó restringido al sector de músicos o abarcó un espectro más amplio?
LE: Aunque Björn, junto a su pueblo y organizaciones artísticas fue solidario con todos los aspectos de la revolución nicaragüense, creo que el mayor interés lo despertó a nivel cultural y artístico.
- ¿Qué buscabas exactamente con la creación de la Fundacion Mejía Godoy? ¿En esos encuentros semanales que allí son promovidos se recuerda o está presente de alguna manera la música de Björn Afzelius? Lo mismo me pregunto respecto de tu libro Relincho en la sangre (Relatos de un trovador errante): ¿hay en tu libro fragmentos que recuerden la presencia de Afzelius en tu país?
LE: Precisamente, después del 90, cuando supuestamente todos los logros culturales del proceso revolucionario se estancan, creamos la Fundación Mejía Godoy, sin fines de lucro y con el objetivo de tener nuestro propio espacio cultural. Antes me había involucrado con otros artistas en la asociación de cantautores nicaragüenses (ASCAN), asociación que Björn Afzelius también apoyó en forma particular con un proyecto para el desarrollo de la música nicaragüense. En nuestro local, La Casa de los Mejía Godoy, donde cada fin de semana convocamos a la gente interesada en nuestra música, hablamos siempre de aquellos artistas amigos que nos han influido con su ejemplo y su quehacer artístico. Björn, sin duda, está entre ellos. Respecto a mi libro Relincho en la sangre, trata de ser una autobiografía, con relatos y elementos de ficción, y aunque allí aparece una foto con Bjorn, igual que con otros artistas, no hago un relato especialmente dedicado a nuestra amistad.
- ¿Así como Afzelius hizo una version musical de la canción El mayor, de Silvio Rodríguez, tienes idea si Silvio Rodríguez habría realizado versiones de temas de Afzelius?
LE: No tengo idea si Silvio ha realizado versiones de la música de Bjorn.
- ¿Hay algún músico en Nicaragua que haya trabajado sobre alguna versión en español de sus textos? ¿Hay proyectos de hacerlo?
LE: Tampoco tengo información al respecto. Hay músicos como Katia y Salvador Cardenal, Engel Ortega que conocieron a Björn, pero ninguno ha hecho temas de Afzelius, que yo sepa.
- ¿Ha habido algún interés por hacer conocer su novela En gång i Havanna (La Habana era una fiesta)? ¿Alguna editorial o editor ha tenido interés? ¿De qué manera la edición española de Editorial Verbum ha circulado por Nicaragua?
LE: Su novela, que me envió autografiada, ha sido vendida en Nicaragua en algunas librerías de Nicaragua.
- ¿Qué significó o qué significa en la memoria colectiva nicaragüense la solidaridad de Afzelius, la época de Olof Palme y una Suecia abierta a los pueblos?
LE: Creo que a pesar de que el tiempo ha pasado, es muy difícil que al pueblo sencillo se le olvide el gesto de solidaridad; por lo tanto, el trabajo y entrega de Björn, el pueblo sueco y Olof Palme están en la memoria y el corazón de los nicaragüenses. En Managua hay un centro de convenciones que se llama Olof Palme.
- ¿Con la muerte de Afzelius se rompe el puente entre Nicaragua y Suecia, o comienza otra etapa? ¿Luego de su muerte, tú personalmente continúas en contacto con Mikael Wiehe? Y con algún integrante de Hoola Bandoola [2], el grupo original? En ese caso con quién?
LE: Desgraciadamente no han continuado los contactos con los músicos y artistas suecos. Björn era una persona muy interesada en Nicaragua, pero pienso que ahora se centra la atención en otros puntos del mundo.
- Si tuvieras que explicarle a alguien que jamás escuchó la música de Afzelius quién fue Afzelius, ¿qué le dirías? ¿Qué le contarías para dejarlo con ganas de conocerlo?
LE: En primer lugar, que fue un artista auténtico, honesto, solidario, de una gran calidez y calidad humana y artística. Un luchador. Un hombre, y quizás un Quijote.
- ¿Cuándo y de qué manera te llegó la noticia de la muerte de Afzelius?
LE: La noticia de su muerte me llegó el mismo día, vía e-mail a través un amigo común. Me impactó mucho, aún cuando ya sabía que tenía cáncer.
- ¿Qué pasó dentro tuyo en ese momento? ¿De qué manera le rendiste tributo?
LE: Lloré en silencio. He tenido la mala suerte de que en los últimos años han muerto varios amigos y amigas artistas en México, Uruguay, Costa Rica. Escribí el poema que te envié, y que envié a sus amigos y familia en Suecia. Compartí con mi público en mi siguiente concierto este dolor, pero también, su recuerdo y su amistad.
- Es muy valiosa tu tarea de musicalización de versos de poetas tan importantes como Rubén Darío, Joaquín Pasos y José Coronel Urtecho. ¿Este disco que preparas incluye solamente poetas nicaraguenses o has incluido poetas de otros países? Por ejemplo, de Costa Rica.
LE: Ya en los años setenta empecé a musicalizar algunos poemas: Jorge Debravo, Joaquín Gutiérrez (C.Rica), Cortazar (Argentina), y por supuesto de Nicaragua: Cardenal, Darío, Coronel Urtecho, José Cuadra Vega, Joaquín Pasos, Gioconda Belli, David Mc.Field, y Pablo Antonio Cuadra.
- ¿Cuál es, actualmente, la situación de la canción popular en Nicaragua?
LE: La canción popular sobrevive a la globalización, y a la enorme contaminación de música barata, comercial y superficial. Los medios no difunden mucho nuestro trabajo, con excepción de algunos programas especiales, aunque somos, inevitablemente, una referencia dada nuestra presencia en los años 70-80, no sólo en el llamado Canto Testimonial, sino en la recuperación del folklore y la música nicaragüense. El pueblo reconoce nuestra obra y la quiere. Seguimos trabajando tercamente dentro y fuera de Nicaragua, con dignidad y orgullo de defender nuestra identidad nacional. Tenemos relaciones con otros cantautores y músicos de Centroamérica, México, Cuba y Latinoamérica.
Mónica Saldías y Floriano Martins
En Agulha # 20 fue publicado un artículo sobre el cantautor sueco Björn Afzelius, fallecido en 1999, cuya obra y vida se caracterizó por una inquietud solidaria hacia los pueblos latinoamericanos. En esta entrevista, el diálogo con el cantautor nicaraguense Luis Enrique Mejía Godoy nos lleva, una vez más, a Afzelius y la solidaridad del pueblo sueco en la persona de su primer ministro asesinado en 1986 Olof Palme. Luis Enrique Mejía Godoy (Nicaragua, Somoto 1945) inicia su vida artística como cantautor en 1969 en Costa Rica.. Junto a otros artistas funda en 1975 el Movimiento de la Nueva Canción Costarricense. En 1979 regresa a su país. Autor de aproximadamente 200 canciones y de 18 discos ha musicalizado poemas de Rubén Darío, Ernesto Cardenal, José Coronel Urtecho, Joaquín Pasos, José Cuadra Vega, David Mc Field, Gioconda Belli, etc. Ha realizado giras por Europa, Estados Unidos, México, el Caribe y Sudamérica. En 1992 funda junto a otros artistas de la canción, la Asociación de Cantautores Nicaraguenses, y recientemente la Fundación Mejía Godoy, junto a su hermano Carlos.
-Tus primeras canciones fueron escritas en 1970. ¿Qué es lo que distingue esas canciones de las que venías componiendo hasta entonces? ¿Cómo explicas ese concepto de canciones sociales? ¿Qué canciones serían, por así decir, no sociales?
LE: Mis primeras canciones, nacidas en mi exilio voluntario en Costa Rica, son un reflejo del momento histórico de mi país, de Centroamérica y América Latina en general. Son canciones que denuncian la injusticia en Nicaragua bajo la dictadura militar de Somoza Debayle: la tierra en pocas manos, la explotación de los obreros, el crimen y la tortura. En fin, no se diferencian mucho de las canciones de Viglietti, Zitarrosa, Víctor Jara, Atahualpa Yupanqui, Violeta Parra, para mencionar algunos. Mis primeras canciones fueron de amor (1967-1970), fundamentalmente con influencias del rock en español. En 1970 doy un giro, y el compromiso ya no es solamente político, sino de identidad. Se trata de recuperar la música folklórica, los ritmos auténticos de mi país (la mazurca, la polka, el son nica, el vals, el palo de mayo), con las influencias también de la música latinoamericana y del Caribe. Por supuesto que sobre todo con la experiencia de los años, nos dimos cuenta que las etiquetas: canciones sociales, protesta, políticas, revolucionarias, sandinistas, nueva canción, etc, no tenían mayor importancia; lo más importante era el contenido: una canción cotidiana, íntimamente enraizada en los problemas, las luchas, las aspiraciones, las alegrías, y la esperanza de nuestro pueblo. En realidad, usamos etiquetas para diferenciar este tipo de canción de una canción consumista o superficial.
- ¿En qué consistió el llamado Movimiento de la Nueva Canción y qué afinidades tenía con el grupo Tayacan? ¿Ya contaban con instrumentos electrónicos?
LE: Sin duda alguna, el Movimiento de la Nueva Canción Costarricense nació hermanado con todos los otros movimientos espontáneos u organizados en América Latina y el Caribe. Tal vez lo más peculiar y diferente estaba en la Nueva Trova, dada su propia situación. Sin embargo, el concepto mundial de solidaridad con los pueblos que luchaban contra dictaduras militares en América Latina, contra la guerra de Vietnam y el bloqueo a Cuba, nos hacía pertenecer a un mismo movimiento que fue también artístico, estético; donde la poesía y el trabajo musical siempre tuvo, independientemente de conyunturas o canciones urgentes, una gran importancia que incluso puede apreciarse actualmente. El Grupo Tayacan lo fundamos como grupo experimental, integrado por gente de Costa Rica, Nicaragua, Venezuela y Chile, aunque el repertorio mayor estaba formado por mis canciones y las de mi hermano Carlos. El formato era totalmente acústico, y dadas las condiciones de Costa Rica, pasó mucho tiempo antes de que cantaramos con micrófonos. Lo hacíamos en parques, manifestaciones, universidades, plazas públicas, iglesias, mercados, etc. Entre 1975 y 1979 nacieron en Costa Rica varios grupos y solistas, algunos de los cuales aún sobreviven. Las primeras experiencias con instrumentos electrónicos datan de 1978 con el grupo experimental de Adrián Goizueta (argentino residente en Costa Rica) y además con músicos académicos (cello, violín, flauta traversa). Esta experiencia la llevé a Nicaragua en 1979 y en 1980 fundé el Grupo Mancotal (con grupos de Rock, música académica, salsa y folklore)
- ¿Podría decirse que tu residencia en Costa Rica fue ocasional, fundamentalmente por ofrecerte un ambiente musical más atractivo del que Nicaragua podía darte?
LE: Primero viajo a Costa Rica en 1967 para estudiar medicina en la Universidad. Luego me involucro con el grupo de rock nacional Los Rufos y dejo los estudios para dedicarme totalmente a la música. Costa Rica me ofrece fundamentalmente la libertad de expresión que no tengo en mi país. Y aunque regreso cada año a Nicaragua, donde también empiezo a cantar públicamente mis canciones más políticas, esto ya no resulta posible a partir de 1974 . Recién puedo regresar a Nicaragua en 1979. Mis discos son prohibidos y mis canciones censuradas en la radio nicaragüense, a pesar de que todavía no tenía ninguna vinculación con el FSLN y la lucha contra Somoza, al menos no directamente. También gracias a las condiciones democráticas en Costa Rica, pude leer la literatura y escuchar la música que no podía en mi propio país. Luego, en 1972 milito en la Juventud del Partido Vanguardia Popular. Es en Costa Rica donde escribo mis primeras canciones al Gral. Sandino (por la lectura de libros de Gregorio Selser, Neruda, Sergio Ramírez y Ernesto Cardenal). También la poesía revolucionaria nicaragüense me inspiró a escribir mis primeras canciones directamente contra el régirmen somocista.
- Al igual que otros nombres dentro de la música popular –por ejemplo Juan Manuel Serrat, Mercedes Sosa, Julio Jaramillo -, fuiste siempre un gran viajero. Hablanos de esos viajes. ¿Es a partir de tus viajes que surgirían versiones de tus canciones en otros idiomas?
LE: Yo realmente nunca pensé que viajaría para cantar en otros países; menos me imaginé que viajaría por todo el mundo. Fue mi oficio de trovador y de cantautor vinculado con la solidaridad y los aspectos políticos y sociales, los que me llevaron a Alemania (RDA), Cuba, URSS, México, Centroamérica, y poco a poco mi vida se convirtió en un viaje permanente. Desde entonces soy y hasta ahora soy trovador errante. Efectivamente en algunos países como Alemania, Holanda, Suecia, Japón y EEUU, mis canciones han sido traducidas en los discos editados en esos países y durante los conciertos y entrevistas. Pero también mis canciones han sido cantadas en español, en versiones de otros cantautores como Amparo Ochoa (México), Sara González (Cuba), Holly Near (EEUU), Grupo Pueblo Nuevo (Ecuador), y por supuesto por cantautores de Centroamérica.
- ¿Cuándo y cómo conociste a Björn Afzelius? ¿Qué es lo que más recuerdas del tiempo compartido con él en Nicaragua? ¿Y en Suecia?
LE: Conozco a Björn Afzelius, gracias a la solidaridad de Suecia con Nicaragua, especialmente en cuanto a proyectos culturales por medio de los cuales el pueblo sueco y su gobierno en la persona de Olof Palme [1], estuvieron cerca de Nicaragua. Muchos sindicatos y organizaciones no gubernamentales han apoyado el proceso nicaragüense, sobre todo después del triunfo de la revolución sandinista. Sin embargo, mi amistad con Björn surge especialmente en los 90, precisamente cuando el FSLN es derrotado electoralmente. Involucrados ambos en el proyecto de ayudar a la restauración del Teatro Nacional Rubén Darío, el único teatro en Nicaragua, y el proyecto de convertir las ruinas del antiguo Gran Hotel de Managua (pre-terremoto) en un centro cultural, Björn y yo, acompañados por otros músicos de su viejo grupo Globetrotters y compañeros de su generación, como Mikael Wiehe y Age Alexandersen, realizamos una serie de conciertos en Suecia, Noruega, Finlandia, y Dinamarca en los años noventa. De la misma manera Björn viajó al menos tres veces a Nicaragua para cantar junto a artistas nicaragüenses y suecos. Fue en esos años que lo conocí, y nuestra amistad, aunque reciente, y a pesar de la distancia y de la diferencia cultura, fue sincera y muy linda. Él se interesó por estudiar español, impulsado también por su relación con Cuba y Chile. Compartimos escenarios, viajes, desvelos, tragos, su casa y su familia, mucha música y una gran amistad. El tenía un sentido del humor muy particular: lo que en Nicaragua llamamos un "jodedor", bromista y rebelde, franco y espontáneo. Después de cada concierto comíamos y tomabamos algo, conversabamos y tocabamos guitarra hasta el amanecer. Creo que él también encontró en mi un amigo.
- ¿Solamente la prensa sueca registró tu estadía y conciertos en Escandinavia? ¿Pensaron alguna vez en documentar esos viajes grabando un disco juntos?
LE: No sé qué cobertura hubo de nuestros conciertos y giras en otros países. Sé de algunas entrevistas en prensa escrita, radio y televisión en Suecia. Teníamos la idea de hacer una grabación juntos, pero lo único que pudo hacerse fue un video de parte de nuestra gira por Suecia. En esa gira toqué junto a su grupo los bogoes, instrumento de percusión que no tocaba desde mi juventud.
- ¿Quién fue el autor de la versión en español de Tusen bitar (Mil pedazos) de Björn Afzelius? ¿Es la primera versión en español de una canción de Afzelius? ¿Llegaste a grabarla en algún disco tuyo?
LE: Siempre me gustó esta canción, desde la primera vez que la escuché. Sé que el texto no era suyo, pero su versión fue realmente muy popular en Suecia. Me gustaba escucharlo cantando a coro con su público. No recuerdo bien si escribí una versión completa o le envié a un amigo que trabajaba con él -Francesco Hipólito- mi texto y me la devolvió con algunas correcciones. Desgraciadamente nunca la grabé, pero es una deuda que aún tengo.
- ¿De qué manera la música de Afzelius podría aproximarse al concepto de Nueva Canción?
LE: Como les decía al comienzo, no importa en qué parte del mundo se escriba una canción que hable de la vida, la lucha y la esperanza del pueblo. Creo que muchas canciones de Bob Dylan, John Lennon, Pete Seeger, Joan Baez, Jackson Browne, y por supuesto, de Björn Afzelius reflejan el mismo espíritu de la llamada Nueva Canción Latinoamericana. Tal vez por eso mismo, Björn se identificó con las canciones de Silvio Rodríguez y hasta hizo versiones suyas en sueco.
- Para el pueblo sueco Nicaragua y la lucha de su pueblo significó mucho durante mucho tiempo pero mucho interés se fue perdiendo a partir de la aparición en escena de Violeta Chamorro. Los medios de comunicación ya no enfocaron en Nicaragua, y el proceso en términos generales dejó de interesar. En combinación con que el discurso político en Suecia también cambió, fundamentalmente a partir del asesinato de Olof Palme. ¿Qué significó la solidaridad de Afzelius y la del pueblo sueco con la Nicaragua de la lucha sandinista? ¿De qué forma se recuerda esa solidaridad hoy día? ¿Se recuerda?
LE: La solidaridad la recuerdan mucho más los pueblos que los gobiernos. Creo que el pueblo, sobre todo los más humildes, los marginados, siempre recordarán los actos desinteresados de la solidaridad internacional, venga de donde venga. Por supuesto que personalidades como Olof Palme, quien estuvo en Nicaragua, han sido un gran estímulo y apoyo para el proyecto revolucionario nicaragüense, y su lucha por la paz y la democracia. Desgraciadamente creo que hay una nueva generación que no conoce, o al menos ignora, lo que significó la solidaridad. Cuando Olof Palme fue asesinado realizamos un festival por la paz en Costa Rica, Nicaragua y Guatemala con artistas de América Latina. Fue un modesto homenaje a este hombre que se interesó por la paz y la democracia en nuestro continente. La guerra en nuestro país -como toda guerra- fue cruel, despiadada, y nadie quiere recordarla; y fue precisamente en esos momentos difíciles, entre 1978 y 1989, cuando la solidaridad jugó un papel fundamental, no solamente en lo político, sino también en los proyectos sociales y culturales. El mundo ha cambiado, la guerra está en otros puntos del planeta. Terrorismo en el corazón de los EEUU, guerra entre Israel y Palestina. De tal manera que Nicaragua vuelve a ser noticia según la magnitud de los desastres naturales, su pobreza, el tráfico de drogas y la corrupción .
- ¿Se ha materializado de alguna forma esa solidaridad? ¿Llegó a construirse un teatro en Nicaragua tal como soñó Afzelius?
LE: Desgraciadamente no llegó a concretarse más que en la ayuda para el Teatro Rubén Darío y el proyecto discontinuo del Centro Cultural Managua. Con Björn soñabamos que los artistas pudieramos tener nuestro propio espacio y que pudieramos administrarlo de acuerdo a nuestros intereses; intereses ya no políticos sino artísticos. Es también un sueño pendiente.
- ¿Su significado quedó restringido al sector de músicos o abarcó un espectro más amplio?
LE: Aunque Björn, junto a su pueblo y organizaciones artísticas fue solidario con todos los aspectos de la revolución nicaragüense, creo que el mayor interés lo despertó a nivel cultural y artístico.
- ¿Qué buscabas exactamente con la creación de la Fundacion Mejía Godoy? ¿En esos encuentros semanales que allí son promovidos se recuerda o está presente de alguna manera la música de Björn Afzelius? Lo mismo me pregunto respecto de tu libro Relincho en la sangre (Relatos de un trovador errante): ¿hay en tu libro fragmentos que recuerden la presencia de Afzelius en tu país?
LE: Precisamente, después del 90, cuando supuestamente todos los logros culturales del proceso revolucionario se estancan, creamos la Fundación Mejía Godoy, sin fines de lucro y con el objetivo de tener nuestro propio espacio cultural. Antes me había involucrado con otros artistas en la asociación de cantautores nicaragüenses (ASCAN), asociación que Björn Afzelius también apoyó en forma particular con un proyecto para el desarrollo de la música nicaragüense. En nuestro local, La Casa de los Mejía Godoy, donde cada fin de semana convocamos a la gente interesada en nuestra música, hablamos siempre de aquellos artistas amigos que nos han influido con su ejemplo y su quehacer artístico. Björn, sin duda, está entre ellos. Respecto a mi libro Relincho en la sangre, trata de ser una autobiografía, con relatos y elementos de ficción, y aunque allí aparece una foto con Bjorn, igual que con otros artistas, no hago un relato especialmente dedicado a nuestra amistad.
- ¿Así como Afzelius hizo una version musical de la canción El mayor, de Silvio Rodríguez, tienes idea si Silvio Rodríguez habría realizado versiones de temas de Afzelius?
LE: No tengo idea si Silvio ha realizado versiones de la música de Bjorn.
- ¿Hay algún músico en Nicaragua que haya trabajado sobre alguna versión en español de sus textos? ¿Hay proyectos de hacerlo?
LE: Tampoco tengo información al respecto. Hay músicos como Katia y Salvador Cardenal, Engel Ortega que conocieron a Björn, pero ninguno ha hecho temas de Afzelius, que yo sepa.
- ¿Ha habido algún interés por hacer conocer su novela En gång i Havanna (La Habana era una fiesta)? ¿Alguna editorial o editor ha tenido interés? ¿De qué manera la edición española de Editorial Verbum ha circulado por Nicaragua?
LE: Su novela, que me envió autografiada, ha sido vendida en Nicaragua en algunas librerías de Nicaragua.
- ¿Qué significó o qué significa en la memoria colectiva nicaragüense la solidaridad de Afzelius, la época de Olof Palme y una Suecia abierta a los pueblos?
LE: Creo que a pesar de que el tiempo ha pasado, es muy difícil que al pueblo sencillo se le olvide el gesto de solidaridad; por lo tanto, el trabajo y entrega de Björn, el pueblo sueco y Olof Palme están en la memoria y el corazón de los nicaragüenses. En Managua hay un centro de convenciones que se llama Olof Palme.
- ¿Con la muerte de Afzelius se rompe el puente entre Nicaragua y Suecia, o comienza otra etapa? ¿Luego de su muerte, tú personalmente continúas en contacto con Mikael Wiehe? Y con algún integrante de Hoola Bandoola [2], el grupo original? En ese caso con quién?
LE: Desgraciadamente no han continuado los contactos con los músicos y artistas suecos. Björn era una persona muy interesada en Nicaragua, pero pienso que ahora se centra la atención en otros puntos del mundo.
- Si tuvieras que explicarle a alguien que jamás escuchó la música de Afzelius quién fue Afzelius, ¿qué le dirías? ¿Qué le contarías para dejarlo con ganas de conocerlo?
LE: En primer lugar, que fue un artista auténtico, honesto, solidario, de una gran calidez y calidad humana y artística. Un luchador. Un hombre, y quizás un Quijote.
- ¿Cuándo y de qué manera te llegó la noticia de la muerte de Afzelius?
LE: La noticia de su muerte me llegó el mismo día, vía e-mail a través un amigo común. Me impactó mucho, aún cuando ya sabía que tenía cáncer.
- ¿Qué pasó dentro tuyo en ese momento? ¿De qué manera le rendiste tributo?
LE: Lloré en silencio. He tenido la mala suerte de que en los últimos años han muerto varios amigos y amigas artistas en México, Uruguay, Costa Rica. Escribí el poema que te envié, y que envié a sus amigos y familia en Suecia. Compartí con mi público en mi siguiente concierto este dolor, pero también, su recuerdo y su amistad.
- Es muy valiosa tu tarea de musicalización de versos de poetas tan importantes como Rubén Darío, Joaquín Pasos y José Coronel Urtecho. ¿Este disco que preparas incluye solamente poetas nicaraguenses o has incluido poetas de otros países? Por ejemplo, de Costa Rica.
LE: Ya en los años setenta empecé a musicalizar algunos poemas: Jorge Debravo, Joaquín Gutiérrez (C.Rica), Cortazar (Argentina), y por supuesto de Nicaragua: Cardenal, Darío, Coronel Urtecho, José Cuadra Vega, Joaquín Pasos, Gioconda Belli, David Mc.Field, y Pablo Antonio Cuadra.
- ¿Cuál es, actualmente, la situación de la canción popular en Nicaragua?
LE: La canción popular sobrevive a la globalización, y a la enorme contaminación de música barata, comercial y superficial. Los medios no difunden mucho nuestro trabajo, con excepción de algunos programas especiales, aunque somos, inevitablemente, una referencia dada nuestra presencia en los años 70-80, no sólo en el llamado Canto Testimonial, sino en la recuperación del folklore y la música nicaragüense. El pueblo reconoce nuestra obra y la quiere. Seguimos trabajando tercamente dentro y fuera de Nicaragua, con dignidad y orgullo de defender nuestra identidad nacional. Tenemos relaciones con otros cantautores y músicos de Centroamérica, México, Cuba y Latinoamérica.
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